清音雅韵越剧魂：毕春芳与她的戏曲人生

清音雅韵越剧魂：毕春芳与她的戏曲人生

在越剧的璀璨星河中，毕春芳以其独特的艺术魅力留下浓墨重彩的一笔。这位毕派艺术的创始人用七十载舞台岁月，将江南水乡的婉约与书卷气完美融合，开创了别具一格的戏曲美学。

一、玉笛飞声出江南

1927年宁波的春色里，毕春芳初遇越剧便痴迷其中。在上海合作越剧团的舞台上，她将越剧小生的儒雅演绎得淋漓尽致。不同于传统小生的程式化表演，她以自然流畅的唱腔革新了越剧声腔体系，独创的毕派唱法如江南细雨般润物无声。

在《王老虎抢亲》中，她饰演的周文宾既有书生的俊逸，又带三分狡黠。当唱到我本是黉门一书生时，尾音轻巧上扬，恰似春燕掠过屋檐，将人物的机敏灵动展现得妙到毫巅。

二、笔墨春秋入戏来

毕派艺术最动人之处在于对传统程式的突破。在《三笑》中饰演唐伯虎时，她将扇子功与眼神戏完美结合。一把折扇时开时合，配合一笑二笑连三笑的唱段，把江南才子的风流倜傥化作流动的画卷。这种文戏武唱的创新，让静态的书生形象焕发动态之美。

其唱腔讲究字清腔纯，在《血手印·法场祭夫》中，长达二十分钟的三杯酒唱段，她以气托声、以声传情，将林招得的悲愤与不舍化作层层递进的情感浪潮。戏迷们说：听毕老师的唱，就像在丝绸上写字，既柔且韧。

三、桃李春风续清音

晚年的毕春芳将心血倾注于传承。她亲自指导的杨文蔚、丁小蛙等弟子，既承袭了毕派清、雅、醇的艺术精髓，又在《玉堂春》《摄政王之恋》等新编剧目中注入时代气息。上海越剧院复排的《王老虎抢亲》，通过现代舞美技术让传统戏焕发新机，这正是对毕派守正创新理念的最好延续。

2016年大师谢幕，但她的艺术生命仍在延续。每当戏台上响起毕派特有的清亮腔韵，观众仿佛又看见那位把折扇轻摇的江南书生，在戏曲的长河里浅吟低唱。这或许就是传统艺术最动人的传承——不是固化的形式，而是流动的精神。