三尺讲台上的梨园守望者——记北京戏曲学校教师江玲

三尺讲台上的梨园守望者——记北京戏曲学校教师江玲

清晨七点，北京戏曲学校东楼二层总会准时传出婉转的吊嗓声。推开202教室的门，总能看见一位身着素色练功服的女子站在镜前，鬓角微霜却腰板笔直，右手虚握成兰花指状，带着十几个孩子走圆场步。她，就是在这方寸舞台耕耘了二十三载的戏曲教师江玲。

一、从科班尖子到教学先锋

1990年的冬天，刚满十六岁的江玲背着铺盖卷走进中国戏曲学院附中。当时谁也没想到，这个扎着麻花辫的河北姑娘会成为当年全优生。在程砚秋先生亲传弟子李丹林教授的严苛要求下，她每天五点摸黑到排练厅练早功，数九寒天里汗湿的练功服能结出冰碴。

这段经历让江玲深谙戏曲传承的艰辛。2000年入职北京戏校后，她将传统口传心授与现代教育理念融合，首创剧目驱动教学法。在《贵妃醉酒》教学中，她带学生到故宫体悟宫闱气象；教《穆桂英挂帅》时，又组织学生研读杨家将话本。这种沉浸式教学让她的班级连续五年摘得全国小梅花奖金奖。

二、传艺更传魂的育人匠心

江玲的教案本里夹着张泛黄的合影，那是2008级学生首次登台前的留念。照片里的孩子们如今有的成了院团台柱，有的转行做了戏曲导演。但他们都记得江老师那套三练三不练的规矩：练功不练假、练戏不练腔、练心不练形。

去年校庆排演《白蛇传》，江玲带着学生反复揣摩断桥一折。当演到白素贞质问许仙时，她突然叫停：小青的眼神要像刀子，可白娘子眼里的痛得收着三分。说着示范了个欲语还休的眼神，那眼底流转的哀怨让在场师生红了眼眶。这种对戏曲神韵的精准把握，正是她三十余年舞台经验的凝结。

三、守正创新的当代师者

在短视频平台，江玲的戏曲形体小课堂已有二十万粉丝。镜头前的她一改课堂上的严肃，用网络热梗讲解云手要领：这个动作就像撸猫，要柔中带刚。这种与时俱进的传播方式，让00后学生们直呼江嬷嬷变江姐姐。

但走进她的办公室，案头永远摆着线装版《梨园原》和最新《戏剧教育研究》。墙上挂着自制的生旦净末丑脸谱图，每个行当旁都密密麻麻标注着不同流派的表演特点。今年春季，她牵头开发的戏曲形体AI评估系统进入测试阶段，这是传统艺术与现代科技的一次深情对话。

当暮色染红排练厅的窗棂，江玲仍在为学生纠正卧鱼的身段。镜中倒映着两代戏曲人的身影，那些流转的水袖与飞扬的翎子，在夕阳里交织成跨越时空的传承之舞。在这片孕育过四大名旦的土地上，正有无数个江玲用毕生心血，守护着中华戏曲的血脉绵延。