戏中寻荷：那些被风吹散的曲牌名

戏中寻荷：那些被风吹散的曲牌名

江南六月，莲叶接天。昆曲《浣纱记》的笛声里，西施泛舟采莲，桨声惊起白鹭；越剧《追鱼》的水袖翻飞间，鲤鱼精化作人形，在荷塘月色中与书生相遇。世人总问可有一出戏唤作风荷，殊不知风荷二字早化作千丝万缕，织进了戏曲的经纬。

明代曲谱《九宫正始》记载着一支风荷曲，曲牌虽已失传，却在《长生殿》的惊变一折里留下残章。唐明皇与杨玉环在太液池畔赏荷时，骤起的西风卷碎满池碧浪，暗合着安禄山叛乱的烽烟。这阵穿堂而过的荷风，吹落了杨贵妃鬓边的金步摇，也吹散了盛唐最后的太平曲。

北方梆子戏里藏着更鲜活的荷魂。河北老艺人传唱的《六月雪》中，窦娥临刑前对着三伏天的飞雪起誓，血溅白练的场景竟与刑场外盛放的红莲遥相呼应。老班主说这是六月荷魂化雪来，用满池不肯凋谢的莲花，守着人间未雪的沉冤。

真正将风荷刻进骨子里的，当属苏州评弹《采莲赋》。三弦叮咚声中，说书人用吴侬软语描画荷叶罗裙一色裁的采莲女，忽而转为急促的琵琶，模拟骤雨打碎荷盘的声响。最妙处在于哑板技法，乐师突然收声，唯留醒木轻叩，恰似风住荷停的刹那，满座听客仿佛嗅到了水面残留的荷香。

今人翻开泛黄的戏本，已难觅确凿的风荷之名。但若在暮春时节走进江南戏楼，当台上水袖拂过虚拟的荷塘，台下老茶客闭目击节时，便能懂得八百年前姜夔为何在《念奴娇》里写三十六陂人未到，水佩风裳无数——那穿行在戏台内外的荷魂，从来都不需要具体的姓名。