北京戏曲学院附中：传统艺术的摇篮，未来名家的起点

**北京戏曲学院附中：传统艺术的摇篮，未来名家的起点**

在北京城南一片绿荫掩映的院落里，红墙灰瓦间时常飘出婉转的京胡声与清亮的吊嗓声。这里不是寻常中学，而是被誉为戏曲界黄埔军校的北京戏曲学院附属中等戏曲学校（简称北戏附中）。自1950年建校以来，这座承载着七十年戏曲传承使命的校园，始终保持着对传统艺术最纯粹的坚守。

**厚植根基：科班教育的活态传承**

清晨六点半的练功房永远是最热闹的。压腿、下腰、跑圆场的基本功训练延续着梨园行冬练三九，夏练三伏的传统。不同于普通中学的课表，这里的课程设置将文化课与专业课精密编织：上午《中国戏曲史》理论课刚解析完梅兰芳的表演体系，下午的毯子功教室就响起武生们腾空跃起的落地声。老教师们常说：咱们的课堂，既要教孩子们认识《四郎探母》里的忠孝节义，也要让他们能在台毯上走出杨四郎的气度。

学校独创的双导师制让传统师徒制焕发新机。每位学生除了专业主课老师，还会跟随院团名家学习特定流派。去年刚获得小梅花奖的初二学生王雨萌，每周三都要辗转两趟地铁去国家京剧院，跟着程派青衣名家学《锁麟囊》的水袖技法。张老师改掉我甩袖时手腕的力度，说这是'程派风骨'，和单纯的技巧无关。小姑娘说起这些时，眼神透着超越年龄的笃定。

**守正创新：让老戏骨遇上新世代**

排演厅里，一群身着卫衣的00后正围坐讨论。他们要把传统折子戏《三岔口》改编成VR沉浸式剧场。武打动作得重新设计，毕竟观众戴上头显后视角完全不同。担任技术指导的高二学生李昊然边说边在平板上勾勒三维走位图。这样的跨界尝试在这里并不鲜见——数字媒体艺术专业的学生去年开发的戏曲换脸App，甚至被中国戏曲学院纳入教学辅助工具。

但创新从不意味着背离根本。在年度教学成果展演中，昆曲班的《牡丹亭·游园》采用全息投影技术重现明代园林，当杜丽娘的水袖拂过虚拟桃枝，人工智能生成的落花竟能随唱腔节奏飘散。这场引发业内热议的演出，主创团队平均年龄只有15岁。新技术就像新颜料，关键要画出戏曲的魂。带班老师如是说。

**梨园新蕊：从附中舞台走向世界**

傍晚时分的校园总能看到这样的风景：刚结束英语月考的学生们抱着剧本匆匆赶往排练厅，戏装水袖从校服袖口露出一角；民乐合奏教室传来《夜深沉》的鼓点，仔细听会发现其中混入了电子合成器的音效。这种传统与现代的交响，正是北戏附中最独特的底色。

从这里走出的毕业生，有人成为各大院团的台柱子，有人在海外创办戏曲工作室，还有的跨界影视斩获金鸡奖。但更让老师们欣慰的，是看到那些没走上专业道路的孩子，依然保持着每周进戏园的习惯。附中教会我们的不是某种谋生技能，2018届毕业生陈思羽如今是北大戏剧社社长，而是读懂了中国人的精神DNA。

当夕阳把练功房的把杆染成金色时，新入学的孩子们正在文化墙上寻找偶像师兄师姐的签名。他们或许还不完全明白守正创新的分量，但那些被汗水浸透的厚底靴、写满批注的工尺谱，还有谢幕时如潮的掌声，终将在某个瞬间让他们懂得：自己守护的不只是几出老戏，而是一个民族生生不息的文化血脉。

（本文系实地采写，文中学生姓名均为化名）