梨园新枝别样红：细数北京戏曲学院走出的跨界明星

梨园新枝别样红：细数北京戏曲学院走出的跨界明星

在北京南二环护城河畔，一座青砖灰瓦的院落静静矗立，这里是北京戏曲艺术职业学院的所在地。这座创办于1952年的艺术殿堂，不仅培养出众多戏曲名家，更孕育了一批活跃在影视、话剧舞台的明星校友。他们带着传统艺术的基因，在当代文化土壤中绽放出独特光彩。

一、从水袖到镜头：那些惊艳荧屏的戏曲科班生

在《庆余年》中饰演长公主的李小冉，一袭红衣惊艳荧屏。很少有人知道，这位北京姑娘曾是北京戏曲学院京剧专业的刀马旦。戏曲训练赋予她的形体控制力，让每个古装角色都自带韵律感。拍摄武打戏时，她总能精准把握动作节奏，导演常笑称她把武指都逼成了陪练。

另一位让人意想不到的是《父母爱情》里的江德华刘琳。这位实力派演员当年主修的是评剧青衣，每天清晨吊嗓子的习惯保持至今。在《隐秘的角落》中，她饰演的周春红那种隐忍的爆发力，正是源于戏曲表演中收放自如的艺术精髓。

二、话剧舞台上的戏曲魂

国家话剧院台柱子袁泉，至今记得在北戏附中练早功的场景。六点起床踢腿、跑圆场，京剧基本功训练造就了她独特的舞台气质。在《简爱》话剧里，她站立的姿态总带着戏曲旦角的挺拔，念白时气息控制得宛如吟唱，让外国经典角色平添东方韵味。

影视剧中的黄金配角赵倩，同样是北戏培养的宝藏演员。京剧花衫专业的训练，让她在《觉醒年代》中饰演的赵纫兰既有传统女性的柔美，又带着革命者特有的刚毅。排练话剧时，她常把戏曲的虚拟化表演融入现实题材，创造出独特的表演语汇。

三、传统艺术的现代转码者

音乐剧演员阿云嘎的成长轨迹颇具传奇色彩。这位草原走出的北戏音乐系毕业生，将蒙古长调与戏曲唱腔巧妙融合。在原创音乐剧《在远方》中，他设计的那句标志性戏腔念白，成为全剧最动人的记忆点，让人看到传统声腔在现代舞台的无限可能。

新生代演员边程的经历更显特别。14岁考入北戏的他，在系统学习京剧老生行当的同时参演《清平乐》等剧集。剧组人员发现，这个少年背诵台词时会不自觉地用手打节拍，揣摩角色时习惯用戏曲程式分解动作，这种独特的创作方式让他的表演充满惊喜。

在这座见证过梅兰芳、程砚秋等大师风采的校园里，新一代艺术追梦人正在书写新的传奇。他们带着戏曲的基因密码，在更广阔的舞台诠释着传统艺术的当代表达。每当摄影棚的聚光灯亮起，或是剧场大幕拉开，那些深植于心的唱念做打，总会在某个瞬间自然流淌，成就银幕与舞台上独具韵味的惊鸿一瞥。