梨园春色四十载氍毹深处见芳华

梨园春色四十载氍毹深处见芳华

在江南水乡的戏台前，有位青衣水袖轻扬，婉转的唱腔穿透氤氲的晨雾。这就是常淑芳，一个将半生岁月都揉进丝竹管弦的戏曲守望者。

一、氍毹初涉

1968年出生在浙江绍兴的常淑芳，骨子里就带着越剧的基因。父亲是当地小有名气的琴师，母亲则擅长唱袁派花旦。每逢戏班下乡，年幼的淑芳总会趴在后台的衣箱上，看着母亲描眉画鬓。十岁那年，市艺校老师来挑苗子，一句这小囡的眼睛会说话，便定下了她与戏曲的半生缘分。

艺校晨功最是磨人。天未亮就要吊嗓子，青石板上压腿的痛楚，至今仍刻在淑芳的记忆里。有次练卧鱼身段，她硬是在水门汀地上转了二十多圈，膝盖淤青得连裤管都穿不上。正是这般苦功，让她在毕业大戏《碧玉簪》中一鸣惊人，被省越剧团破格录取。

二、戏比天大

1995年的《牡丹亭》是常淑芳艺术生涯的转折点。她饰演的杜丽娘，既保留了传统程式的典雅，又融入了现代人对爱情的诠释。当演至游园惊梦时，她独创的三折腰身段如弱柳扶风，将少女怀春的娇羞演绎得入木三分。这场演出不仅斩获白玉兰奖，更让戏迷们记住了这个会用眼睛唱戏的杜丽娘。

在传承与创新的天平上，常淑芳始终保持着清醒。2010年排演新编历史剧《西施泪》时，她坚持保留传统水袖技法，却在人物心理刻画上大胆突破。那段长达八分钟的独角戏，没有一句唱词，仅凭眼神与身段，就把浣纱女的国仇家恨演绎得荡气回肠。

三、薪火相传

2018年，常淑芳在杭州创办了芳华传习所。这个隐于西溪湿地的戏曲空间，青瓦白墙间时常飘荡着咿呀的曲调。她亲自设计课程，将传统的口传心授与现代戏剧教育相结合。最特别的要数茶园课，学生们要在真实的茶客面前演出，学习如何与观众呼吸相闻。

每逢周末，传习所的露天戏台总会坐满年轻人。当看到95后姑娘们有模有样地唱起《梁祝》，常淑芳的眼角总会泛起笑意。她说：戏曲不是博物馆里的古董，当年轻人为祝英台落泪时，我就知道这门艺术活着。

如今，常淑芳仍保持着每天练功的习惯。清晨的练功房里，五十四岁的她依旧能完成漂亮的鹞子翻身。镜中那个身影，与四十年前趴在衣箱上看戏的小女孩重叠在一起，诉说着一个关于热爱的永恒故事。氍毹方寸地，粉墨几度秋，这位江南女儿用生命丈量着传统艺术的温度，在时光的长卷上，写就属于自己的传奇。