常州人唱的戏曲，何以独树一帜？

常州人唱的戏曲，何以独树一帜？

在江南戏曲百花园中，苏州评弹吴侬软语，绍兴越剧缠绵悱恻，而常州人开口唱的戏曲，却带着一份独属于这片土地的刚柔并济。这种被称为常州滩簧的戏曲形式，在运河水的浸润中孕育出别样的艺术品格，成为解读江南文化不可或缺的密码。

一、滩簧声起运河畔

道光年间《武进阳湖县志》记载里巷讴吟，必为滩簧，印证着这门艺术的草根基因。常州古运河畔的茶楼酒肆里，说书人敲响三弦，艺人以竹板击节，用本地方言演绎着家长里短。不同于昆曲的典雅，滩簧唱腔吸收了船工号子的粗犷，又融合了江南小调的婉转，形成九腔十八调的独特体系。

老艺人口耳相传的《庵堂相会》中，书生金秀英与小姐陈翠娥在破庙相遇，艺人用簧调的跌宕起伏展现命运捉弄，又用大陆板的明快节奏描摹市井百态。这种即兴创作的路头戏，正是滩簧旺盛生命力的源泉。

二、文武相济见真章

常州滩簧的武戏堪称一绝。1957年锡剧《双推磨》进京演出，王兰英手持铜盘演绎推磨场景，将劳动之美融入戏曲程式。演员脚下云步如行云流水，手中铜盘翻飞似蝴蝶穿花，把江南女子的勤劳与灵巧展现得淋漓尽致。

《珍珠塔》中方卿见姑母时的一段簧调慢板，唱腔九转十八弯，把世态炎凉唱得肝肠寸断。而《红楼夜审》中江梦升夜审女儿时的大段念白，声调抑扬顿挫如金石相击，展现出滩簧表演文戏武唱的独特魅力。

三、百年传唱有新声

当代常州滩簧传承人孙薇在《老戏班》中创新使用多媒体舞台，让传统唱腔与现代光影对话。武进锡剧团排演的《烛光在前》，用滩簧曲调演绎常州三杰张太雷的故事，革命题材与地方戏曲碰撞出耀眼的火花。

在青果巷历史文化街区，周末的露天戏台总围满观众。老票友打着拍子跟唱《双珠凤》，孩童们踮脚模仿《玉蜻蜓》里的身段。常州职业技术学院开设的锡剧选修课上，00后学生用手机录制学唱视频，传统声腔在短视频平台焕发新生。

从运河码头的草台班子到国家大剧院的璀璨舞台，常州滩簧走过了两百余年风雨历程。这门浸润着江南水土的戏曲艺术，既保持着唱煞滩簧戏，做煞白鼻头的质朴本色，又在时代浪潮中不断蜕变重生。当三弦声在古巷深处再度响起，我们听到的不仅是乡音乡韵，更是一个城市的文化心跳。