梨园深处寻古意：古风戏曲唱腔入门三诀

【梨园深处寻古意：古风戏曲唱腔入门三诀】

良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院——这句《牡丹亭》的念白，总让戏迷们想起月光下檀板轻敲的时光。古风戏曲唱腔讲究声、情、韵三绝，看似行云流水，实则暗藏门道。今天让我们掀开帷幕一角，探秘那些被老艺人称作饭碗的看家本领。

一、气息如丝绵，丹田定乾坤

昆曲名家张继青曾分享过偷气秘诀：唱《牡丹亭》袅晴丝时，要在晴字尾音微顿，鼻腔轻吸半口气。这种换气法能让十八拍的拖腔连绵不绝，就像苏州绣娘手中的蚕丝，细若游丝却不断不散。练习时可平躺置书于腹，吸气时书册自然升起，呼气时缓缓降落，每日晨昏各练百次，三月可成。

二、咬字如琢玉，四声见真章

京剧《贵妃醉酒》里海岛冰轮初转腾的腾字，程砚秋先生处理时舌尖轻抵上颚，将阳平声调拉出九曲回廊的韵味。建议初学者用橄榄核练声法：含橄榄核于齿间，逐字诵读《声律启蒙》，既练口齿清晰度，又悟平仄韵律。切记喷口不可过猛，当年梅兰芳为练白字发音，在寒冬腊月对烛吐气，要令烛火轻摇而不灭。

三、装饰音如绣花，腔中有画意

豫剧《花木兰》刘大哥讲话理太偏的拖腔里藏着七道弯，恰似汴绣中的盘金针法。练小擞音时可模仿蝉鸣，从树梢蝉声初起到盛夏嘶鸣，体会音波震颤的层次变化。秦腔的苦音腔讲究喉头微颤，如同黄土高坡的西北风掠过窑洞窗棂，那种苍凉需将舌尖抵住下齿龈，让声波在硬腭形成共鸣。

老戏班有句行话：三年胳膊五年腿，十年练不好一张嘴。古风戏曲的妙处，恰在那转轴拨弦间的微妙分寸。建议初学可多听民国老唱片，注意余叔岩的云遮月嗓如何化沙哑为沧桑，裴艳玲的雌雄音怎样在须生与旦角间流转。切记功夫在戏外，春日可临水而歌观涟漪，秋夜宜对月吟诵数星斗，方得古人声与天通的妙趣。

窗外的白玉兰又要开了，不知哪位有缘人能在花影婆娑间，唱出一段让时光倒流的好戏？