：男扮女装唱戏，到底该怎么称呼他们？

**标题：男扮女装唱戏，到底该怎么称呼他们？**

在传统戏曲的舞台上，总有一类角色让人眼前一亮——明明是男儿身，却能以婉转的嗓音、柔美的身段，将女性角色演绎得活灵活现。这种表演形式流传数百年，但许多人至今仍对这类演员的称呼感到困惑：“唱假声的戏曲男演员，到底叫什么来着？”

一、从“乾旦”到“男旦”：名称背后的历史渊源

在传统戏曲行当中，男性扮演女性角色有一个专业术语——**“乾旦”**（“乾”为八卦中的阳卦，象征男性）。这一称呼最早可追溯至元杂剧时期，当时女性被禁止登台，戏曲中的女角只能由男性反串。随着戏曲发展，“乾旦”逐渐成为行业术语，尤其在京剧鼎盛时期，这一行当涌现出程长庚、梅巧玲等名家。

到了清末民初，随着女性演员逐渐被允许登台，“坤旦”（女性旦角）出现，为区分性别，“乾旦”一词开始与“男旦”混用。如今在梨园行内，老一辈艺人仍习惯称“乾旦”，而普通观众更熟悉“男旦”这个通俗叫法。

二、假声背后的真功夫：男旦的修炼之道

男旦的“假声”绝非简单模仿女声。以京剧大师梅兰芳为例，他创造的“梅派”唱腔，通过科学的气息控制，将男性声带的先天局限转化为独特优势。其嗓音清亮中带着圆润，既保留了男性的穿透力，又兼具女性的柔美，形成了“雌雄莫辨”的艺术特色。

身段训练更是严苛。著名男旦演员张君秋曾回忆，年轻时每天要绑着跷（模仿三寸金莲的木制假脚）练功六小时，只为让步态显出女性的轻盈。这种对细节的极致追求，使得男旦演员的台步、水袖、指法都自成体系，与女演员形成鲜明对比。

三、当代男旦：传统艺术的破圈之路

随着时代变迁，男旦群体经历了从“行业主流”到“非遗传承”的转变。2006年昆曲入选非遗后，苏州昆剧院培养出施夏明等新生代男旦；京剧界则有胡文阁接棒梅派，在《贵妃醉酒》中重现经典。这些演员不再局限于传统戏台，而是通过影视剧、综艺节目（如《霸王别姬》《鬓边不是海棠红》）走进大众视野。

值得玩味的是，在短视频平台上，男旦艺术正以意想不到的方式焕发新生。90后京剧演员郭雨昂将《探窗》改编成古风歌曲，戏腔短视频播放量破亿；秦腔男旦演员李艺通过直播教网友甩水袖，让年轻观众直呼“原来男旦这么酷”。

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**结语**

从“乾旦”到“男旦”，称呼的变化折射着时代对传统艺术的重新解读。这些游走于性别界限之间的表演者，用百年传承的技艺证明：真正的艺术从来不是简单的模仿，而是在限制中创造美的可能。当下次再看到舞台上那个眼波流转的“杜丽娘”或“杨玉环”时，或许我们会更懂得欣赏那份超越性别的艺术匠心。