金陵戏台寻芳录：那些唱醉南京的戏曲名角儿

金陵戏台寻芳录：那些唱醉南京的戏曲名角儿

南京的戏曲舞台从来不缺好角儿。这座六朝烟水浸润的古城，既孕育了本土的白局雅韵，也滋养着昆曲、扬剧等传统剧种。当我们漫步在秦淮河畔，那些飘散在雕花窗棂间的婉转唱腔，正是这些戏曲演员用毕生心血谱写的金陵曲韵。

一、水磨腔里的金陵余韵

江苏省昆剧院的石小梅，以巾生戏闻名梨园。她饰演的柳梦梅，既有江南文士的儒雅，又带着几分金陵特有的风流气韵。在朝天宫兰苑剧场，每逢她的《牡丹亭》开演，票友们总要提前三小时排队。石小梅的唱腔如秦淮河水般绵长，将杜丽娘情不知所起，一往而深的痴缠演绎得入木三分。

与石小梅齐名的还有柯军。这位文武双全的武生演员，在《夜奔》中演绎林冲雪夜出奔时，一个鹞子翻身接朝天蹬，动作干净利落似秦淮河上掠过的雨燕。他创办的园林版昆曲，将瞻园的亭台楼阁化作天然舞台，让观众在移步换景中感受戏中人生。

二、茉莉花开的扬剧风华

南京扬剧团团长徐秀芳，把金陵城的市井烟火唱进了扬剧。她在《百岁挂帅》中饰演的佘太君，既有巾帼英雄的豪气，又透着南京老太的泼辣劲儿。徐秀芳独创的茉莉花腔，将扬州小调与南京白局巧妙糅合，在《王宝钏》中一句寒窑虽破能避风雨，唱得台下老南京人直抹眼泪。

青年演员汪晓艳接过传承火炬，在传统剧目《恩仇记》中融入现代舞蹈元素。她设计的水袖功，挥袖时似玄武湖泛起涟漪，收袖时如紫金山收拢云雾，让年轻观众直呼原来扬剧可以这么潮。

三、白局声里的城南旧事

80岁的黄玲玲是南京白局省级传承人。她手持瓷碟、檀板，在甘熙故居的茶楼里唱《机房苦》，沙哑的嗓音里藏着老门西的织锦故事。每唱到三更起来摇纬车，摇得头昏眼又花，布满皱纹的手指在瓷碟上敲出雨打芭蕉的节奏，仿佛带人穿越回云锦作坊林立的旧时光。

新生代传承人夏天慧另辟蹊径，把地铁报站、新街口商圈写进白局唱词。她在《南京十二坊》里用方言RAP唱中华门，挹江门，城门里头故事多，让古老曲种在抖音上收获百万点赞。老艺人们起初摇头，后来却笑说：这丫头把白局唱出了奶茶味儿，年轻人就好这口。

这些戏曲演员如同秦淮河上的画舫，载着六朝金粉、明清烟雨，在新时代的浪潮中且歌且行。当石小梅的水袖拂过智能手机的荧光，当徐秀芳的唱腔混入地铁报站声，当夏天慧的瓷碟敲击出电子节拍，金陵戏曲正在完成一场静默而惊艳的蜕变。或许这就是南京的魅力——老门东的砖雕与河西新城的玻璃幕墙，总能在一曲戏文里达成奇妙的和解。