王天宝：扎根乡土的戏曲人生，如何唱出时代新声？

王天宝：扎根乡土的戏曲人生，如何唱出时代新声？

在冀中平原的田间地头，每当农闲时节，总能看到这样的场景：一位身着粗布衣衫的老汉，手持枣木梆子，在打麦场上踩着鼓点开嗓。他就是王天宝，一个把河北梆子唱进联合国教科文组织的农民艺术家。这位生于1947年的老艺人，用六十载光阴证明：最朴素的乡音，往往藏着最动人的力量。

一、泥土里长出的戏魂

王天宝的戏台最初搭在冀中平原的土坡上。十四岁那年，他跟着民间戏班学艺，每天清晨在玉米地里吊嗓子，把《辕门斩子》的唱段混着露水吞进肚里。戏班里的老师傅说：唱戏要像种地，得把词儿嚼碎了咽下去，长在骨头上。

上世纪七十年代，他自编自演的《青松岭》在十里八乡引起轰动。这部讲述生产队故事的现代戏，把梆子腔的激越与田间俚语完美融合。老支书张全有在台上甩着旱烟袋唱道：春耕时节赶大车，车轮碾过黄土地，台下观众跟着拍腿应和，分不清是看戏还是过自家日子。

王天宝的创作本上密密麻麻记着乡间见闻：村头老槐树的传说、抗旱打井的争执、喜宴上的家长里短。这些带着泥土气的素材，经过梆子腔的淬炼，化作《老井记》《麦场风波》等三十余部原创剧目。他说：戏文要从地里刨，唱腔得往心里钻。

二、老调新唱的破局之道

当传统戏曲遭遇现代娱乐冲击，王天宝带着他的梆子班走进中小学校园。在保定某中学的礼堂里，他教孩子们把流行歌曲《孤勇者》改编成梆子调。清脆的童声与苍劲的老腔碰撞，竟生出奇妙的和谐。

2019年，王天宝受邀参加巴黎中国戏曲周。面对金发碧眼的观众，他将《赵氏孤儿》中的程婴救孤改作中法双语对白。当法国演员用生硬的中文唱出忠义二字重如山，台下响起经久不息的掌声。这场跨越语言的对话，让梆子腔在国际舞台绽放异彩。

在短视频平台，王天宝的梆子戏说新闻账号粉丝突破百万。他用传统曲牌为时事热点编唱词，把乡村振兴唱成《新小放牛》，将航天精神谱进《大登殿》。网友留言：原来老戏还能这么'潮'！

三、薪火相传的守正创新

王家庄的祠堂里，七十五岁的王天宝正在教授少年班。他改良传统教学方法，把枯燥的练功变成游戏：用你比划我猜练身段，拿方言接龙练道白。孩子们举着木刀纸马，在嬉笑间把《长坂坡》演得活灵活现。

在保定戏曲研究院，王天宝与年轻编剧碰撞出《雄安新韵》。这部反映新区建设的现代梆子戏，既保留紧打慢唱的传统特色，又加入多媒体舞台技术。当全息投影的淀泊风光与传统戏台交融，观众仿佛穿越时空见证时代变迁。

2023年重阳节，王天宝带着徒子徒孙回到最初演出的打麦场。皓月当空，三代艺人同唱《王宝钏》。苍凉的梆子声在夜空回荡，场边二维码提示牌静静伫立——扫一扫，就能听到这个百年戏班的数字录音。

从田间地头到世界舞台，王天宝用一生诠释：戏曲的根脉永远扎在生活深处。当老腔遇见新时代，不是简单的复古或颠覆，而是让传统艺术像庄稼一样，在当代土壤里继续生长。正如他在自传中所写：戏如野草，岁岁枯荣，只要心火不灭，总能等到春风。