戏台子上的角儿们：您知道他们都是怎么称呼的吗？

戏台子上的角儿们：您知道他们都是怎么称呼的吗？

您有没有在戏台下看戏时冒出过这个疑问？台上那位水袖翻飞的青衣，那个身段利落的武生，咱们该管他们叫啥？演员？戏子？角儿？这看似简单的问题里，可藏着中国戏曲八百年的门道呢。

一、行当里的名号

在梨园行里，可没有戏曲演员这个统称。老辈人讲究行当分明，每个行当都有专属的称谓。穿蟒袍戴髯口的老生叫须生，画着花脸的净角唤作大面，娇俏活泼的小旦被称作贴旦。这些称呼可不是随便叫的，当年程砚秋先生登台前，得先对着祖师爷牌位三叩首，才能被同行尊称一声程老板。

戏班子里更有讲究。能挑大梁的主角儿称头牌，次一级的叫二路，跑龙套的唤作底包。上世纪三十年代，梅兰芳在上海天蟾舞台挂头牌时，海报上斗大的金字写着梅郎，这就是角儿的体面。

二、剧种间的差异

不同剧种的称呼更有意思。在京昆大班里，您得尊称一声老板；到了越剧的胭脂堆里，可要改口叫先生——当年袁雪芬带着雪声剧团闯上海滩，报幕员那句袁先生登场不知醉倒多少戏迷。要是去川蜀之地看变脸，老艺人们更爱自称戏娃子，透着股麻辣鲜活的劲头。

这些称呼背后藏着剧种发展的密码。评剧起于市井，演员多称唱落子的；昆曲源自文人雅集，从业者便有了清客的雅号。1987年裴艳玲在台湾演出《钟馗》时，当地观众喊着裴大家，这便是两岸对艺术家尊称的微妙差异。

三、称呼里的乾坤

民国年间的戏单最有看头。梅兰芳的戏单印着特请梅畹华君，周信芳的海报写着麒麟童主演，这些别称都是角儿们闯出来的金字招牌。戏迷们捧角儿时更创造了不少爱称，冬皇孟小冬、金霸王金少山，每个名号都带着一段梨园佳话。

当代戏曲界正在形成新传统。年轻观众把张火丁称作灯神，把王珮瑜叫瑜老板，这些网络时代的爱称既延续了尊师传统，又添了亲昵意味。去年国家京剧院直播时，弹幕里飘过的角儿来啦，让人看到古老艺术焕发的新生机。

站在戏园子朱红的大门前，听着里面传来的胡琴声，您下次再见到那些粉墨登场的艺术家，定能喊出恰如其分的称呼。这些流淌在唇齿间的老讲究，正是中国戏曲绵延千年的文化密码。不如这个周末就去戏院转转，亲自感受下叫好声里的门道吧！