戏台上的嗓子，不是天生的好嗓门

戏台上的嗓子，不是天生的好嗓门

戏台上一声叫小番，台下观众听得汗毛倒竖。很多人以为戏曲演员天生一副金嗓子，实则不然。戏曲行当里讲究三分天注定，七分靠调教，那些摄人心魄的嗓音，都是经年累月磨出来的功夫嗓。

一、行当不同，嗓门各异

老生登台先要打引子，这声丹田气发的嗯——要像古寺晨钟般浑厚悠长。裘派花脸的炸音讲究龙虎音，得让声音在头腔里打转，如同闷雷滚过天际。程派青衣的脑后音更是神奇，声音仿佛从后脑勺透出来，带着云遮月的朦胧美。

旦角的小嗓要像鸽子哨般清亮，却不能尖利刺耳。梅兰芳年轻时倒仓，硬是靠咿呀吊嗓练出圆润的云遮月。老生杨宝森倒仓后嗓音暗哑，反而创出苍劲的杨派唱腔。可见好嗓子不在天赋，而在懂得与自身条件对话。

二、练声如练功，冬三九夏三伏

天蒙蒙亮，戏班院子里就传来咿——啊——的喊嗓声。老艺人说寒暑不辍，三九天对着冰凌子喊嗓，三伏天顶着日头练声。京剧名家裴艳玲回忆幼年学戏，数九寒天在井台练声，呼出的白气结成冰碴挂在睫毛上。

吊嗓要诀在气息，讲究气沉丹田，声贯顶梁。程砚秋揣摩出立音发声法，让声音像抛物线般抛向远方。裘盛戎练炸音时，在空水缸里喊嗓，利用共鸣增强音量。这些土办法看似笨拙，实则是摸准了声腔共鸣的窍门。

三、金嗓子要靠铁规矩

旧时戏班后台贴着饱吹饿唱的规矩，演员开戏前只敢抿口温水。谭鑫培上台前必含橄榄，梅兰芳常年喝石斛水护嗓。这些看似玄乎的讲究，实则是保护声带的智慧。当代戏曲演员更懂科学护嗓，发声前做口部操，演出后做气泡音放松。

天津青年京剧团的李宏说，他们团里每人都有声带日记，记录每天的嗓音状态。国家京剧院排练厅常备雾化器，就像运动员保养肌肉般呵护声带。这些新老结合的方法，让传统艺术焕发现代生机。

戏台上的好嗓子，是文化基因与科学训练的交响。从勾栏瓦舍到现代剧场，一代代艺人用生命淬炼声腔艺术。当我们为《锁麟囊》的婉转喝彩，为《定军山》的豪迈叫好时，听到的不仅是天籁之音，更是文化传承的千年回响。