戏曲声腔里的百变歌喉：台上十步音声声有乾坤

戏曲声腔里的百变歌喉：台上十步音声声有乾坤

戏曲舞台上的声音如同万花筒，一声叫板能震得人耳膜发颤，一句水词又柔得能滴出水来。这唱腔里的门道，可比现在流行歌曲的真假音转换复杂得多。且听我细细道来这戏曲声腔里的百变玄机。

一、行当不同嗓不同

戏曲里的老生开口，像是老树盘根般浑厚，这用的是本嗓。但您要是听过小生唱《白蛇传》里的许仙，那声音清亮得跟山涧泉水似的，这便是假嗓的功夫。最绝的是程派青衣，用立音把嗓子吊起来唱，像是悬在云端的银铃，听得人心里直发颤。

花脸行当更有意思，《铡美案》里的包公一开嗓，那声音像是从脑门后震出来的，行话叫脑后音。而丑角的变嗓更是妙趣横生，时而尖细如鼠，时而沙哑似鸭，逗得台下观众前仰后合。这些千奇百怪的嗓音，都是师傅们口传心授的绝活。

二、喜怒哀乐全在嗓子里

您听过程派《锁麟囊》里春秋亭那段吗？旦角用颤音带出哽咽，把新嫁娘的委屈唱得百转千回。再看《徐策跑城》里的老生，用炸音一声湛湛青天不可欺，悲愤之气直冲云霄。这些绝活可不是扯着嗓子喊，得用丹田气托着声音走。

豫剧里的哭腔最见功夫，《花木兰》中刘大哥讲话理太偏那段，前半句还带着俏皮劲儿，后半句突然转成哭音，眼泪在腔调里打转就是不落。这手悲喜转换的绝技，非得十年功夫才练得出来。

三、千年传承炼金嗓

戏曲界有句老话：七年坐科，八年喊嗓。梅兰芳先生年轻时每天对着水缸吊嗓子，水面要震出波纹才算过关。这种水音训练法，能把嗓子炼得跟玉磬似的清脆。现在国家级的非遗传承人，哪个不是冬练三九、夏练三伏过来的？

前年我在长安大戏院看《龙凤呈祥》，70岁的尚派传人一张嘴，那嗓音还跟三十年前唱片里一个样。后台老师傅说这叫童子功，打小练就的金嗓玉音，现代扩音设备反倒显不出这真功夫了。

如今的戏曲舞台，虽有了麦克风助阵，但老戏迷们还是最爱听那原汁原味的肉嗓子。这声声唱腔里，藏着千年的文化密码，既是老祖宗的智慧，也是角儿们的心血。下次您听戏时不妨细品，那婉转曲折的声腔里，可都是活生生的历史在歌唱。