三尺水袖藏真功——戏曲演员的开嗓秘诀

三尺水袖藏真功——戏曲演员的开嗓秘诀

清晨的戏园子里传来咿咿呀呀的吊嗓声，这可不是普通的练声，而是戏曲演员打开金嗓子的秘密仪式。在梨园行当里，行家们常说七分气三分声，一个戏曲演员的嗓子里藏着半部武功秘籍。

一、丹田气韵是根本

唱戏讲究气沉丹田，这可不是玄学。老艺人教徒弟时，常让学徒平躺在地，肚子上压着砖头练呼吸。当你能用腹腔力量顶起五块青砖时，才算摸到丹田气的门道。豫剧名家常香玉曾说：我唱《花木兰》时，气要沉到脚后跟，说的正是这种贯穿全身的气息运用。

初学吊嗓时，可以尝试吹纸法：将宣纸贴在墙上，用气息吹动纸张而不脱落。从一尺距离练到三尺开外，气息的绵长与稳定自然见长。切记不可用喉咙挤高音，当年程砚秋先生倒仓后反而创出幽咽婉转的程派唱腔，正是善用气息的典范。

二、三腔共鸣显神通

戏曲发声讲究三腔共鸣，如同在身体里造个声乐建筑。京剧老生杨宝森教戏时，总让徒弟摸着额头找天灵盖震动的感觉。昆曲演员练水磨腔，要想象声音在鼻腔里打转，像石磨碾米般细腻绵长。

练头腔共鸣有个妙招：闭口哼鸣嗯音，感受眉心处的酥麻感。越剧小生练假声时，常借鉴鸟鸣技巧，用打嘟噜的方式让声带自然震动。切记不同行当有不同要求，花脸的虎音要沉入胸腔，青衣的云音则需飘在头腔。

三、吐字归韵见真章

戏曲界有千斤话白四两唱之说，咬字功夫比唱腔更难。梅兰芳大师为练口齿，曾含着橄榄唱完整出《贵妃醉酒》。秦腔演员要练就喷口功夫，唱杀庙时每个字都要像子弹般喷射而出。

日常可做绕口令训练：晋剧演员常练出东门过大桥，京剧演员偏爱八百标兵奔北坡。注意方言韵律，比如粤剧的官话要带广府韵味，川剧高腔需保留巴蜀方言的铿锵。咬字时前牙轻叩，舌尖灵活，才能做到字头清晰，字腹饱满，字尾收圆。

练功房里总挂着曲不离口的匾额，但真正要练就一副铁嗓钢喉，光靠苦练还不够。程派传人赵荣琛晚年仍坚持倒立练声法，通过血液倒流锻炼声带韧性。记住，戏曲发声是门活的艺术，要像太极高手般懂得刚柔并济，方能唱出绕梁三日的绝妙好音。