戏台花影暗香来——浅谈戏曲中的咏花名段

戏台花影暗香来——浅谈戏曲中的咏花名段

台前锣鼓响，幕后暗香来。戏曲舞台上的花影摇曳生姿，或化作闺阁女子的巧笑倩兮，或成为才子佳人的定情信物，更化作千古文人墨客的寄情之物。这些以花为名的戏曲唱段，恰似一幅流动的工笔花卉图，在生旦净丑的唱念做打间次第绽放。

一、牡丹亭畔春色浓

昆曲《牡丹亭》中，不到园林，怎知春色如许一句唱词，道尽了杜丽娘初见满园牡丹的惊艳。杜家后花园的牡丹并非寻常花卉，而是牵引着官家小姐冲破礼教束缚的精神图腾。当杜丽娘在牡丹亭畔入梦时，芍药栏前的牡丹花瓣仿佛化作月老手中的红丝线，将现实与梦境交织成瑰丽的生死恋曲。柳梦梅拾得的美人画轴上，那株倚石而生的牡丹不仅是杜丽娘魂魄的化身，更暗示着这段惊世之恋终将在枯木逢春时重获新生。

二、梨园百花竞芳菲

梅兰芳创编的《天女散花》，将敦煌飞天的曼妙身段化入京剧程式。天女手持丈余长的五彩绸带起舞，朵朵莲花自云端飘落，这个经典场景实则源自佛经故事。当云外的须弥山色空四悬的唱词响起，演员需同时完成抛撒花瓣、舞动水袖、走圆场等十几种身段，将戏曲写意之美推向极致。越剧《红楼梦》中的黛玉葬花，通过花谢花飞飞满天的凄婉唱段，让飘零的桃花与林黛玉的孤傲品性互为映照。黄梅戏《打猪草》里随手采撷的杜鹃花，则成为乡野少女纯真情愫的最佳注脚。

三、戏中花语解春秋

京剧《锁麟囊》中象征姻缘的并蒂莲荷包，豫剧《抬花轿》里映照新娘忐忑心绪的牡丹绣鞋，这些精心设计的戏服配饰无不暗藏玄机。评剧《花为媒》中张五可手持的玫瑰花，既是对封建包办婚姻的无声反抗，又是新女性追求自主爱情的宣言。当河北梆子《宝莲灯》里三圣母挥动的水袖化作漫天莲花时，传统戏曲虚实相生的美学特质被演绎得淋漓尽致。

从昆曲雅韵到地方戏俗趣，戏曲舞台上的花开花落早已超越自然物象的简单摹写。这些浸透着东方美学的咏花名段，既是历代艺人匠心独运的艺术结晶，更是中华文化中以花喻人审美传统的生动延续。当幕布再次拉开，那些在戏文中绽放了数百年的姹紫嫣红，依然在锣鼓丝竹声中暗香浮动。