戏曲比赛选曲指南：三招让你唱出满堂彩

戏曲比赛选曲指南：三招让你唱出满堂彩

戏曲舞台如同战场，选对曲目就赢了一半。在市级戏曲大赛担任评委的这些年，我见过太多选手因选曲失误而错失良机。有位青衣选手嗓音清亮，却硬要挑战程派《锁麟囊》，结果全程找不到气口；也有老生演员选了《空城计》，但因身段不够稳当，生生把抚琴退敌唱成了坐立不安。这些教训告诉我们，选曲讲究的是量体裁衣。

一、量体裁衣：选曲要看基本功底

戏曲行当讲究四功五法，选曲前要摸清自己的家底。去年省青年戏曲汇演金奖得主张晓梅，原本想挑战昆曲《牡丹亭》，但发现自己水袖功夫欠佳，最终改选越剧《黛玉葬花》，凭借细腻的唱腔一举夺魁。这告诉我们：嗓音条件决定上限，身段功底决定下限。

对嗓音清亮的选手，京剧《贵妃醉酒》的海岛冰轮堪称试金石，但要当心四平调的转音；音域宽广者不妨试试豫剧《花木兰》选段，但需注意吐字力度。切记：能唱高腔未必能唱好程派，婉转低回未必适合张派。

身段表演要与唱腔相得益彰。选择《天女散花》要绸带功夫到位，《三岔口》则考验摸黑对打的默契。初学者建议从《小放牛》《拾玉镯》等身段简单的剧目入手，切忌贪大求全。

二、投其所好：选曲要看评委口味

不同赛事有不同评判标准。传统戏曲大赛偏爱经典剧目，创新赛事则青睐新编戏。某次大学生戏曲比赛，选手将黄梅戏《女驸马》融入RAP元素，虽然引发争议，但斩获最佳创意奖。这提示我们：守正与创新要把握分寸。

青年组评委多关注创新表达，中老年组更看重传统韵味。少儿组比赛，《报灯名》《都有一颗红亮的心》等朗朗上口的选段最讨喜。要注意：改编经典需保留精髓，比如改编京剧《智取威虎山》可加入现代舞元素，但穿林海的经典唱段不能丢失豪迈之气。

服装道具要锦上添花。选择《霸王别姬》要备好鱼鳞甲和霸王靠，但切莫让繁复头面影响演唱。去年有位选手唱《穆桂英挂帅》，因凤冠太重导致走音，可谓得不偿失。

三、剑走偏锋：选曲要看冷门机遇

冷门剧种往往能出奇制胜。在北方赛事唱粤剧《帝女花》，在南方舞台演秦腔《火焰驹》，这种反差容易让评委耳目一新。但要注意方言发音，有位选手唱沪剧《罗汉钱》因吴侬软语不标准，反成扣分项。

新编戏是双刃剑。某次比赛选手演绎抗疫题材京剧《逆行者》，虽然唱腔新颖，但因剧本单薄未能晋级。建议选择经过市场检验的新编戏，如京剧《曹操与杨修》、越剧《陆游与唐琬》等。

反串表演要慎之又慎。老旦反串小生唱《周仁献嫂》或许惊艳，但若嗓音条件不符，容易弄巧成拙。最好选择本行当内的跨流派演唱，比如程派演员尝试梅派唱腔。

戏曲选曲如同棋局，要走一步看三步。建议赛前录制试唱视频，请专业老师把关。切记：适合的才是最好的，莫要盲目追求难度。当年梅兰芳先生也是从《玉堂春》起步，逐步攀登艺术高峰。愿每位选手都能找到属于自己的定场诗，在舞台上绽放独特光彩。