黔山秀水藏妙音毕节戏韵传古今

黔山秀水藏妙音毕节戏韵传古今

黔西北的群山深处，每当月明星稀的夜晚，悠扬的丝竹声便会从青瓦木楼的戏台飘出。毕节的戏曲艺术如同乌蒙山间流淌的清泉，在时光长河中静静滋养着这片土地的文化记忆。

一、老茶馆里的活态传承

毕节老城区的南门茶馆至今保留着最传统的戏曲生态。每周二的午后，斑驳的八仙桌旁总会坐满银发戏迷。当三弦轻拨，月琴叮咚，身着靛蓝布衫的艺人缓步登台，原本嘈杂的茶馆瞬间安静下来。老人们闭目击节，年轻人举着手机记录，茶香与戏韵在袅袅水汽中交融。

这里传承着独特的毕节扬琴戏，不同于其他地区的黔剧流派。艺人指法讲究蜻蜓点水，唱腔带着乌蒙山特有的清越。83岁的传承人周炳坤至今保持着用宣纸手抄工尺谱的习惯，泛黄的谱本上密密麻麻标注着百年传承的唱腔变化。

二、山歌与戏文的千年对话

在七星关区的彝族村寨，每逢火把节总能见到奇特的双语戏剧。头戴英雄结的毕摩（祭司）用彝语吟唱创世史诗，身着戏服的演员随即用汉语将其演绎成戏剧场景。这种跨越语言的演绎方式，源自明清时期汉族戏曲与彝族古歌的自然融合。

《撮泰吉》这种原始傩戏在威宁山区依然鲜活。戴着木质面具的表演者模仿先民开荒、狩猎的动作，粗犷的舞步踏着铜鼓的节奏，将观众带回刀耕火种的岁月。最令人称奇的是剧中使用的彝汉混语，既有汉语戏文的韵律，又保留着彝语特有的拟声词汇。

三、青春版戏文的新生之路

毕节职业技术学院的戏曲社团里，00后学生们正在排练新编花灯戏《草海恋歌》。传统曲牌中融入电子音乐元素，水袖舞动间投影出草海湿地的四季光影。这群年轻人把抖音直播变成新戏台，让百万网友见识了古老艺术的时尚表达。

在百里杜鹃景区，实景戏曲《杜鹃红》成为文旅融合的典范。游客漫步花海时，冷不防就会遇见唱做念打的戏曲表演，花瓣飘落处皆是天然舞台。这种打破镜框式舞台的沉浸式演出，让传统戏曲获得了全新的生命力。

当最后一缕暮色掠过韭菜坪的山脊，古戏台上的铜锣再次敲响。毕节的戏曲艺术就像山间的珙桐树，既深扎传统文化的土壤，又不断萌发新绿的枝桠。在这里，每一声唱腔都回荡着历史的回响，每一个身段都勾勒着未来的轮廓。