台上七尺男儿唱尽千古风流——说说戏曲里的生行

台上七尺男儿唱尽千古风流——说说戏曲里的生行

在梨园行的后台，一位年轻演员正对镜勾脸。笔锋掠过眉间，朱砂点在唇畔，转眼间，这位现代青年便化作戏文中金戈铁马的赵子龙。这样的场景，在戏曲行当里有个特定的称谓——扮生。

一、生旦净末丑里的男儿本色

戏曲行当生旦净末丑的划分始于元代。其中生行专指男性角色，恰似一方墨色镇纸，在五色斑斓的戏曲世界里定住乾坤。与柔媚的旦角不同，生行的开脸讲究三庭五眼的端正，眉间常带三分英气。老生的髯口、武生的靠旗、小生的折扇，每件行头都是身份与性格的无声告白。

在《群英会》里，周瑜头戴紫金冠的翎子能抖出七种情绪；《野猪林》中林冲的甩发功要甩得既悲怆又不凌乱。这些独门绝技，都是生行演员冬练三九、夏练三伏的硬功夫。

二、须眉男子的百变人生

老生一开口便是沧桑，谭鑫培演《空城计》，一句我本是卧龙岗散淡的人唱出三分自嘲七分孤傲；武生的开打讲究快而不乱，盖叫天演《十字坡》武松，腾挪翻转间始终保持着雕塑般的美感。最妙的是穷生，破衣烂衫却要走出书卷气，《评雪辨踪》里吕蒙正的寒酸与傲骨，全在一步三摇的台步里。

当代昆曲小生张军曾对我说：演柳梦梅最难的不是唱《山桃红》，而是执扇行礼时，要让观众看见五百年前的书生从画里走出来。这种穿越时空的魔力，正是生行的魅力所在。

三、氍毹之上的当代传承

长安大戏院的后台，90后武生演员李哲正在勒头。五尺长的绸带一层层缠紧，他说这叫戏骨入髓。如今戏曲院校的生行教学，既要练云手山膀的传统功，也要学斯坦尼的体验派。抖音上的年轻演员用短视频演绎生行十二时辰，B站跨年晚会上，全息投影的赵云与真人同台对枪。

天津中华戏院每周日的生行专场，总能看到白领青年跟着哼《定军山》。当二黄导板响起，那些在格子间里收敛的豪情，终于在戏台上下找到了出口。

幕起幕落间，生行演员用汗水和岁月守护着这份独属中国男儿的浪漫。他们不是简单的角色扮演，而是将千百年来的文人风骨、武将豪情，化作舞台上的一招一式。下次走进戏院，不妨细品那唱念做打间的男儿本色，或许能听见历史长河在氍毹之上的澎湃回响。