吴汝俊：梨园新韵的执灯人

吴汝俊：梨园新韵的执灯人

暮春时节的北京陶然亭公园，总有三五戏迷对着碧波吊嗓，一段清亮的海岛冰轮初转腾飘过水面，惊起几尾游鱼。这些沉醉于京剧唱腔的票友或许不知，他们吟唱的《贵妃醉酒》唱段，正出自一位当代京剧改革者之手——中国戏曲学院客座教授吴汝俊。

**梅花香自苦寒来**

1963年，金陵城一户梨园世家的啼哭声揭开了传奇的序幕。吴汝俊在胡琴声与皮黄腔中长大，九岁操琴，十五岁登台，二十岁考入中国戏曲学院音乐系。在戏曲最高学府里，这个清秀少年白天研习传统曲牌，夜晚则伏案重写工尺谱。他总说：传统不是标本，要像古树发新芽般活着。

**霓裳重谱惊四海**

1990年代的东京国立剧场，当吴汝俊以男旦之姿重现杨玉环时，东瀛观众惊为天人。他改良的吴氏青衣唱腔，在传统程派幽咽婉转中融入昆腔水磨调，月琴与电子合成器同奏，汉唐水袖与现代追光共舞。日本《朝日新闻》惊叹：梅兰芳的魂魄穿越时空而来！

**薪火相传育新苗**

在中国戏曲学院的讲台上，吴汝俊总爱把京胡比作接力棒。他首创的情境教学法让课堂变身舞台：学生扮演张生崔莺莺，他即兴操琴伴奏；排演《则天女皇》时，亲自示范如何用眼神展现女皇威仪。青年演员王梦婷回忆：先生教我们，传统戏要演骨，新编戏要传神。

从长安大戏院到纽约林肯中心，吴汝俊带着新京剧走遍五大洲。当被问及改革秘诀，这位梨园行者抚摸着伴随半生的京胡笑道：传统是根，创新是翼，守住魂才能飞得远。如今，他创办的吴汝俊京剧艺术传承中心正培养着新一代戏曲传人，让六百年的皮黄声腔，在新时代继续绽放异彩。