戏曲舞台上的角儿们：参赛选手称谓里的门道

戏曲舞台上的角儿们：参赛选手称谓里的门道

2023年陕西戏曲大赛落幕当晚，秦腔演员李敏卸下妆容时忽然愣住——后台镜面上贴着的选手编号023，让她想起二十年前第一次参赛时的小梅花称号。从小梅花到选手023，这个微妙变化折射出戏曲参赛者称谓的流变。在戏曲江湖里，参赛者的名号远不止选手这么简单。

一、梨园行当的专属称谓

在专业戏曲院团的内部选拔中，参赛者常被称作苗子。这个农耕文明的隐喻，暗示着对艺术新芽的精心培育。某京剧团团长王建国回忆，每逢选拔前总要在排练厅转悠，看看哪个苗子眼神里有戏。这种称呼承载着师徒传承的厚重，也寄托着对戏曲未来的期待。

不同剧种对参赛者有着独特称谓。越剧界习惯称参赛新秀为小百花，源自上世纪八十年代轰动全国的浙江小百花越剧团。昆曲比赛中常见传字辈的提法，源自民国时期昆曲传习所的传字辈艺人。这些称谓如同活化石，记录着剧种发展的年轮。

称谓变迁折射出戏曲生态演变。五十年代国营院团改制后，学员取代旧科班的徒儿；新世纪电视戏曲节目兴起，选手成为主流称谓。某豫剧演员打趣道：从'红孩儿'到'选手007'，这编号倒让我想起港片里的特工。

二、民间赛场的江湖名号

票友大赛堪称戏曲界的草根狂欢。在天津劝业场的天华景戏院，参赛票友常互称老板，这源于民国时期票友多为商界人士的传统。北京湖广会馆的票友则自称玩主，透着皇城根下的洒脱劲儿。

乡村戏台上的称谓更具泥土气息。陕西华阴老腔比赛里，参赛者被唤作把式，暗含技艺精湛之意；福建莆仙戏擂台赛上，戏骨是对参赛老艺人的尊称。这些称谓如方言般鲜活，勾勒出民间戏曲的生动图景。

网络时代的戏迷在直播间展开云擂台，主播成为新晋称谓。95后京剧爱好者林小满在抖音拥有十万粉丝，她笑称：现在唱《贵妃醉酒》得先喊'老铁们双击666'，这算不算新时代的叫板？

三、称谓背后的文化密码

艺名文化在戏曲界尤为突出。梅兰芳原名梅澜，程砚秋原名承麟，这些艺术符号承载着文化期待。某青年昆曲演员参赛时获赠艺名继兰，取继往圣之绝学之意，令其深感责任重大。

当代戏曲比赛创新称谓体系。央视《青春戏苑》设置传承人称号，东方卫视《喝彩中华》推出非遗守护人头衔。这些新称谓如同桥梁，连接着古老艺术与现代审美。

在海外戏曲比赛中，文化转译产生有趣现象。纽约中国戏曲大赛将青衣译为BlueDressRole，巴黎京剧票友赛里的花脸变成FlowerFace。这些混血称谓见证着戏曲的世界之旅。

从科班时代的坐科到短视频时代的网红，戏曲参赛者的称谓史恰似一面棱镜，折射出传统艺术在时代浪潮中的嬗变与坚守。当00后戏曲新秀在直播间自称国风up主时，我们看到的不是传统的消逝，而是古老艺术在数字时代的华丽转身。这些跳动的称谓如同文化基因，在代际传递中续写着中华戏曲的不老传奇。