梨园幽兰吐芬芳：走近戏曲名家常淑芳的戏里春秋

梨园幽兰吐芬芳：走近戏曲名家常淑芳的戏里春秋

在江南水乡的清晨薄雾里，常淑芳总爱对着斑驳的练功镜吊嗓。镜中倒映着白墙黛瓦的老宅院，与她水袖轻扬的身影交相辉映。这位年逾花甲的越剧名伶，用五十载光阴在红氍毹上绘就了无数动人画卷。

一、吴侬软语浸戏骨

1962年出生的常淑芳，骨子里浸润着绍兴黄酒的醇香。祖父是当地出名的戏篓子，每逢社戏必带着小淑芳挤在条凳上。七岁那年，她在城隍庙后台偷学《梁祝》哭坟选段，稚嫩的唱腔惊动了正在化妆的越剧名家傅全香。这位越剧金嗓子当即断言：这丫头眼角眉梢都是戏。

戏校七年寒暑，常淑芳在练功房的水门汀地板上留下深浅不一的汗渍。清晨五点的吊嗓声惊飞梧桐树上的麻雀，夜晚就着月光背戏文的剪影映在花窗上。十八岁初登台，她将《情探·行路》中的敫桂英演得哀婉凄绝，水袖翻飞似白练凌空，让台下老戏迷想起当年傅全香的风采。

二、氍毹春秋塑经典

九十年代越剧低谷期，常淑芳却迎来艺术井喷。《陆游与唐婉》中，她以三组不同水袖技法诠释唐琬心境：初见时的双抛袖如蝶翩跹，诀别时的单抖袖似秋叶零落，最终在世情薄唱段中，长达两分钟的连续旋袖宛如泣血杜鹃。这场演出剧照至今悬挂在中国戏曲博物馆，水袖残影在胶片上定格成永恒。

在改编剧目《红楼梦》里，她塑造的黛玉别具风骨。焚稿断痴情时，不是惯常的悲切呜咽，而是以气若游丝的唱腔配合颤抖的指尖戏，将冷月葬诗魂的意境化作绕梁余音。戏评家赞叹：常派黛玉，三分病容七分傲骨，这才是颦儿真魂。

三、薪火相传守匠心

戏台之外的常淑芳，在绍兴老宅建起芳华戏苑。青石板天井里，她手把手教孩子们走圆场，发髻上的点翠头面在阳光下泛着幽蓝光泽。手腕要含住水袖，就像捧着初春的柳芽，这样的教诲里藏着六十载艺术积淀。疫情期间，她戴着老花镜学直播，屏幕前示范《追鱼》的鲤鱼精身段，百万网友刷屏这才是真国粹。

今年重阳节，常淑芳带着弟子重演全本《西厢记》。当长亭送别的经典唱段响起，戏迷们惊讶地发现，六旬艺术家的眼波流转竟与四十年前录像中的少女崔莺莺别无二致。或许，这正是戏曲的魅力——在时光长河里，永远鲜活着那些至情至性的灵魂。


(配图建议：1.常淑芳《情探》水袖剧照2.戏校教学场景3.《西厢记》谢幕舞台照)

这位从江南烟雨中走来的艺术家，始终保持着对舞台的赤诚。她说：戏比天大，但戏中人间的温度更要紧。在传统戏曲的长河里，常淑芳用生命焐热了每一个角色，让千年雅韵在当代焕发新生。