潜江戏韵：水乡深处的婉转与铿锵

潜江戏韵：水乡深处的婉转与铿锵

汉水之滨的潜江，自古便是楚文化浸润的水乡明珠。这座江汉平原腹地的城市，不仅以小龙虾闻名遐迩，更滋养着独特的戏曲文化。当夜幕降临时，老戏台的雕花木窗里飘出的悠长唱腔，讲述着这片土地最动人的故事。

一、草台班子的泥土芬芳

潜江的田间地头，至今仍活跃着二十余个民间戏班。这些扎根乡土的表演团体，保留着最原汁原味的演出形态。在洪家村的百年老戏台上，老艺人李传喜手持三尺渔鼓，唱起《双撇笋》里的月儿弯弯照田埂，婉转的拖腔里带着江汉平原特有的水润。这种被称为打锣腔的唱法，源自渔民劳作时的即兴哼唱，尾音总带着波浪般的颤动。

花鼓戏《站花墙》的表演现场，旦角踩着碎步绕场三周，绣鞋在青石板上踏出清脆的节奏。这种踩地盘的程式动作，暗合潜江人围垸造田的生存智慧。演员手中的红绸忽而化作待嫁女儿的红盖头，转瞬又变成新妇汲水的吊桶，道具转换间尽显民间智慧。

二、水袖翻飞间的百年传承

在龙湾镇章华台遗址旁，考古发现的楚国乐俑印证着这片土地的戏曲基因。潜江皮影戏国家级传承人严祖斌的工作室里，两千余件清代皮影珍品静静陈列。这些用江汉青牛皮制成的影人，在灯光下透出琥珀般的光泽，老艺人手指翻飞间，影窗上便上演着《杨家将》的忠烈传奇。

江汉平原特有的三棒鼓技艺，将杂耍与说唱完美融合。64岁的艺人张德安能将三根嵌着铜钱的木棒抛接成流动的光环，口中《逃水荒》的唱词字字泣血，重现1935年汉江决堤时先辈的苦难记忆。这种濒临失传的技艺，如今在潜江非遗馆里得到重生。

三、古韵新声的时代对话

潜江剧院排练厅里，90后演员陈思敏正在排练新编花鼓戏《虾乡情缘》。传统高腔与现代电声音乐的碰撞，演绎着小龙虾养殖户的创业故事。舞台背景采用全息投影技术，将百里长渠的波光粼粼搬上戏台，老票友们惊奇地发现，熟悉的乡音竟能讲述如此鲜活的时代故事。

在曹禺祖居的戏迷茶座，每周日的戏曲票友会总是座无虚席。退休教师王慧兰用智能手机直播着《秦香莲》选段，抖音直播间里瞬间涌入上千点赞。古老的唱腔乘着电波穿越时空，戏台下的白发翁媪与屏幕前的年轻观众，共享着同一种文化基因的脉动。

当汽笛声掠过汉江水面，潜江的戏台永远亮着温暖的灯火。这里既有渔鼓声声唤醒的千年记忆，也有电子琴伴奏的创新旋律。在传统与现代的交响中，潜江戏曲就像汉江畔的芦苇，既深深扎根于水土，又向着天空不断生长。这座城市的戏曲图谱，正以最鲜活的方式续写着楚文化的当代篇章。