老旦：戏曲舞台上的黄金配角，你真的了解她吗？

老旦：戏曲舞台上的黄金配角，你真的了解她吗？

在戏迷们津津乐道于青衣的水袖、花旦的灵动时，总有个浑厚有力的唱腔在台侧响起——老旦要出场了！这个经常被观众戏称为老太太专业户的行当，实则是戏曲艺术中不可或缺的灵魂角色。当您坐在台下品茶听戏时，可曾留意过那些或威严或慈祥的老妇人角色？她们正是戏曲行当中的老旦。

一、老旦的前世今生

老旦的源流可追溯至元代杂剧，那时的卜儿角色已初具老旦雏形。明代昆曲兴起后，老旦逐渐从外、贴等行当中分化出来。至清代京剧鼎盛时期，老旦终于确立为独立行当，与青衣、花旦等并立。在宫廷演剧档案中，光绪年间已有专职老旦演员的记载。

这个行当的独特之处在于突破了传统旦角的声腔限制。老旦采用真嗓演唱，音域宽厚沉郁，与青衣的假嗓形成鲜明对比。在京剧中，老旦的扮相讲究白发绾髻，素面青衣，既不同于老生的髯口，也有别于彩旦的夸张妆容。

地方戏曲中的老旦更显多元。豫剧老旦擅用炸音展现人物气魄，秦腔老旦常带悲怆苍凉之韵，越剧老旦则多了几分江南的温婉。这种地域特色让老旦艺术呈现出和而不同的美学境界。

二、舞台上的千面人生

老旦绝非简单的老太太符号。在《杨门女将》中，余太君的白发银枪尽显巾帼豪气；《赤桑镇》里的吴妙贞，将慈母情怀与家国大义熔于一炉；《钓金龟》中的康氏，则把市井老妇的诙谐与辛酸演绎得入木三分。

著名老旦艺术家李多奎创造的李派唱腔，以脑后音技法开创声腔新境界。他在《望儿楼》中的大段【反二黄】，将窦太后的思子之情唱得荡气回肠。当代名角赵葆秀继承传统又大胆创新，在《八珍汤》中塑造的周夫人，既有传统老旦的苍劲，又融入老生的刚健。

经典唱段最能体现老旦艺术的精髓。《打龙袍》中龙车凤辇进皇城的华贵，《徐母骂曹》里三国纷纷刀兵动的激越，《遇皇后》内想当年在皇宫何等安好的凄婉，无不展现着这个行当的艺术深度。

三、跨越时空的艺术对话

当代戏曲舞台上的老旦正在经历蜕变。新编历史剧《曹操与杨修》中，老旦饰演的曹操夫人突破传统程式，以更生活化的表演塑造贵族女性形象。实验京剧《浮士德》里，老旦演员甚至尝试用德语演唱，探索传统艺术的国际化表达。

年轻演员的成长令人欣喜。95后新秀翟墨在《生死契约》中塑造的革命母亲，既保持老旦的声腔特色，又融入现代话剧的表演元素。这种旧瓶装新酒的尝试，让古老行当焕发青春活力。

在非遗传承的背景下，老旦艺术正在开辟新天地。戏曲院校开设老旦专项班，短视频平台涌现大量老旦教学视频，更有戏迷自发组织银发票友会传承经典唱段。当00后票友字正腔圆地唱起《钓金龟》，我们看到的不仅是技艺的延续，更是文化基因的生生不息。

落幕时分，老旦演员卸去银发头饰，露出青春面容——这颇具象征意味的场景，恰是老旦艺术的生动写照。这个承载着千年文化记忆的行当，始终在传统与现代的碰撞中寻找新的艺术可能。当您下次走进剧场，不妨特别留意那些老太太的唱念做打，或许会发现，最打动人心的艺术力量，往往藏在那些看似平凡的皱纹里。