孙悟空的七十二变为何戏曲舞台独爱这一种？

孙悟空的七十二变为何戏曲舞台独爱这一种？

每当金箍棒在舞台上一转，满堂喝彩如惊雷炸响。戏曲演员一个鹞子翻身，火眼金睛在油彩下熠熠生辉，观众便知齐天大圣驾到。但若问这活灵活现的猴戏属于哪个剧种，答案却如孙悟空的筋斗云般令人目眩——京剧武生演得，绍剧老生也演得，昆曲小生竟也演得。原来戏曲江湖里的美猴王，比《西游记》里的分身术还要精彩。

**一、绍剧猴王：铁棒横扫三界**

1957年上海天蟾舞台，绍剧《孙悟空三打白骨精》连演四十八场，场场爆满。六龄童章宗义独创的叠罗汉式筋斗，让观众见识了真正的猴子上天。这位来自浙江的绍剧大师，把水乡的灵巧与剽悍融入猴戏：金箍棒舞动时如钱塘江潮奔涌，火眼金睛里藏着会稽山的狡黠。当白骨精的拂尘缠上铁棒，观众分明看见江南草台班子的烟火气与孙悟空的通天本领浑然天成。

**二、京剧猴戏：皇城根下的规矩**

京城戏楼里的美猴王却另有一番气派。杨月楼在广德楼演《安天会》，一个偷桃身段让八旗子弟看直了眼——那分明是蟠桃园里的泼猴，举手投足间却透着皇城根下的章法。李万春在《大闹天宫》里设计的猴棍，既有北派武术的刚猛，又不失猴子的灵巧，连梅兰芳都赞叹这是把天宫的规矩打出了野性。

**三、昆曲悟空：水墨丹青里的禅意**

最令人称奇的当属昆曲《西游记》。当水磨腔遇上金箍棒，竟化出别样风流。江苏省昆剧院的新编戏里，孙悟空与唐僧对坐参禅，笛声中的佛即心兮心即佛让观众恍若置身灵山。青年演员用兰花指拈诀，云手翻飞间暗合五行八卦，原来昆曲的雅，也能容得下孙悟空的野。

从江南草台到京都戏楼，从市井喧哗到佛前青灯，孙悟空在戏曲舞台上早已超越剧种界限。六小龄童说猴戏不姓章，这话只说对一半——美猴王确实不属于某个剧种，但当各派艺人把地方戏的魂魄注入这个神话形象时，金箍棒舞动的，分明是中华戏曲千年的精气神。下次再看到戏台上的孙悟空，不妨细品那举手投足间，藏着哪方水土的密码。