寻访姗姗的梨园根脉：一位江南姑娘的戏梦人生

寻访姗姗的梨园根脉：一位江南姑娘的戏梦人生

江南的雨巷深处，总藏着些让人魂牵梦萦的故事。在苏州评弹的吴侬软语里，在越剧水袖的翩跹流转间，那个被戏迷们亲切唤作姗姗的姑娘，用婉转的唱腔在戏曲舞台上绽放异彩。当我们追寻这位当红戏曲演员的来时路，竟发现她的艺术生命早与江南水土深深相融。

一、水乡浸润的童年

1989年惊蛰时节，姗姗降生在苏州平江路的老宅里。推开雕花木窗，昆曲博物馆的丝竹声随着运河水波飘入天井。母亲是评弹艺人，父亲在苏剧团司鼓，这个被戏曲浸润的家庭，连婴儿的摇篮曲都是《牡丹亭》的皂罗袍。五岁那年，她趴在书场后台，用红绸带把自己缠成杜丽娘的模样，稚嫩的原来姹紫嫣红开遍惊动了正在调弦的琴师。

小学时的每个寒暑假，姗姗都在苏州昆剧院度过。老艺术家们至今记得那个总揣着笔记本的小丫头，躲在幕布后记下每个身段口诀。十二岁登台饰演《白蛇传》小青，青石板上练出的圆场功，让她在台上如踏碧波。正是这份水乡赋予的灵性，让她在2003年以专业第一的成绩考入上海戏剧学院戏曲学院。

二、转益多师的艺术求索

在上海学艺的日子，姗姗像块海绵般汲取着各派精髓。京剧程派的水袖功、越剧傅派的唱腔、昆曲张派的念白，都在她的晨功单上轮番出现。导师王佩瑜曾说：这姑娘眼里有团火，把不同剧种的特点熔成了自己的底色。2010年毕业大戏《红楼梦》，她将黛玉的昆韵与越调完美交融，谢幕时观众席爆发的安可声持续了整整十分钟。

真正让姗姗声名鹊起的，是2015年原创剧目《运河谣》。她以评弹开篇，融入昆曲身段，用三种戏曲语汇演绎船娘的一生。当月照运河千帆过的唱词响起，台下老戏迷拭着眼角：这分明是运河女儿在歌唱。该剧连演98场，创下小剧场戏曲票房纪录，更让姗姗捧得白玉兰戏剧表演艺术奖。

三、守正创新的当代表达

成名后的姗姗没有停止探索。她在B站开设姗姗戏语账号，用流行音乐为戏曲念白打底，点击量破百万的《青花瓷遇见长生殿》让90后观众直呼上头。去年与虚拟歌手合作的《牡丹亭·元宇宙》，全息投影的杜丽娘穿梭古今，在年轻群体中掀起戏曲热。

但每逢清明中秋，总能在苏州山塘街的书场找到素颜的姗姗。不施粉黛，一袭青衫，抱着三弦唱《白蛇·赏中秋》。她说这是还愿，更是寻根。去年成立的姗姗戏曲工作室就设在祖宅，每周三下午向社区孩子免费开放。看着孩子们描着稚嫩的戏妆，她仿佛看见了三十年前那个在后台偷师的小女孩。

从平江路的青石板到纽约林肯中心的舞台，姗姗的戏服上永远绣着苏州的缠枝纹。当记者追问籍贯，她抚着水袖轻笑：我的呼吸里都是江南烟雨的味道。这个答案，或许早已写在那些流转千回的唱腔里，写在每个起承转合的眉眼间。戏曲长河奔流不息，而姗姗的故事，正如同她故乡的评弹，在琵琶弦上说尽江南。