吴昊：在戏曲舞台绽放的追梦人

吴昊：在戏曲舞台绽放的追梦人

盛夏的梨园剧场，后台传来清亮的吊嗓声。一位身着素白水衣的青年正在对镜勒头，细长的手指捏着网子反复调整，额前勒出浅浅的红痕。他是吴昊，这个在戏曲舞台上渐露锋芒的名字，正以独特的方式书写着自己的艺术人生。

一、从戏迷到演员的蜕变

吴昊出生在晋中平遥古城，这座世界文化遗产城市里，青砖灰瓦间飘荡着晋剧的梆子声。六岁那年，他在城隍庙戏台前第一次看完整本《打金枝》，老生浑厚的唱腔与髯口飞扬的英气，在他心里种下戏曲的种子。每周三次跟着收音机学唱，把家里的床单披在身上当蟒袍，这个痴迷戏曲的少年渐渐显露出过人天赋。

十五岁那年，山西戏剧职业学院招生的消息让少年辗转难眠。面对父母学戏太苦的劝阻，他连夜写下三千字长信，字字恳切。入学考试时，一段《空城计》让评委老师惊叹：这孩子眼里有戏！从此，练功房的地板上多了一个每天最早来最晚走的身影。

二、戏曲舞台的破茧之路

科班训练的严苛远超想象。凌晨五点的晨功，寒冬腊月里穿着单衣跑圆场，厚底靴磨破脚后跟的血泡结成老茧。2016年毕业大戏《徐策跑城》，吴昊为塑造年迈忠臣的形象，连续三个月每天绑着沙袋练跪步，膝盖上的淤青从未消退。当他在台上完成那段长达十分钟的跪步表演时，观众席爆发的掌声持续了整整三分钟。

在《赵氏孤儿》中饰演程婴时，吴昊创新性地将老生唱腔与武生身段结合。那段说孤的经典唱段，他融入山西梆子的高亢腔调，手持云帚的转身亮相借鉴了太极招式。这种突破传统的表演方式，让老戏迷耳目一新，更吸引了众多年轻观众走进剧场。

三、守正创新的艺术追求

在短视频平台，吴昊的账号昊戏台拥有百万粉丝。他拍摄的戏曲变装视频，既有《定军山》全套靠旗的英武造型，也有将戏腔融入流行歌曲的大胆尝试。但每次直播他总会强调：创新不能忘本，我永远记得师傅说的'宁穿破不穿错'。

2022年，吴昊发起戏曲进校园公益活动。在太原实验小学的课堂上，他手把手教孩子们画脸谱，把生旦净丑化作趣味游戏。有位学生在作文里写道：原来戏曲不是老古董，吴老师让我们听见了传统文化的心跳声。

如今的吴昊依然保持着每天练功的习惯。清晨的露台上，他迎着朝阳走台步，蟒袍上的金线在阳光下流转生辉。从古城戏台走来的少年，正用青春热血浇灌着戏曲艺术的未来，让百年戏韵在新时代焕发勃勃生机。