戏曲演员的第二副嗓子：选音响千万别踩这三个坑！

戏曲演员的第二副嗓子：选音响千万别踩这三个坑！

一开嗓就炸麦，武场锣鼓震得人耳膜疼，这是很多民间剧团用错音响的惨痛教训。去年豫剧名角王素君在县城演出，自带的价值八万的德国音响愣是被主办方换成广场舞大喇叭，气得老爷子当场摔了无线麦——不是角儿脾气大，是戏曲的魂儿真不能将就！

**一、戏曲音响不是K歌神器**

西皮流水遇上低音炮，就像用红酒瓶装豆汁。某知名品牌推出的戏曲专用音响套装，拆开一看竟是普通会议音箱加了个中国结装饰。真正懂行的老琴师会告诉你：好戏箱必须能托得住老生的胸腔共鸣，接得住青衣的云遮月，镇得住花脸的虎音。

高频要透：京胡的钢丝弦音色能刺破云霄，劣质音响会把《夜深沉》拉成电锯惊魂。中频要润：程派幽咽婉转的水袖音韵，普通音箱根本兜不住那股子回甘。低频要稳：花脸一声哇呀呀，得让最后一排观众感受到丹田气的震颤，而不是嗡嗡的噪音。

**二、专业戏箱的三大命门**

上海天蟾戏院翻新时测试了17套音响，最后中标的竟是日本雅马哈的商用系列。技术总监揭秘：不是崇洋媚外，是人家箱体用了榫卯结构的桦木腔，能把司鼓的撕边处理得像剥笋壳般清脆。

移动剧团最爱用的JBLEON系列，秘诀在可调指向性的号角设计。去年晋剧下乡巡演，突遇暴雨，演员在卡车斗里开唱，这套音响愣是把声音送进了三百米外的村委会大院。无线话筒更要讲究，梅派传人使用的ShureAxientDigital系列，能自动避开广场舞大妈的蓝牙干扰。

**三、民间智慧省出金嗓子**

黄梅戏老艺人用棉被裹音箱的土法子，竟暗合了声学扩散原理。某秦腔剧团用淘汰的KTV音箱改造，在倒相孔塞羊毛毡，高频毛刺立刻变圆润。更绝的是把音响架在条凳上，比专业支架还少三分共振。

真正的好戏箱会隐身。去年昆曲《牡丹亭》进国家大剧院，德国D\u0026Baudiotechnik的线阵列音箱吊在梁间，观众只觉得杜丽娘的声音从太湖石后幽幽飘来。这种听得见设备，摸不着技术的境界，才是戏曲音响的最高追求。

选音响如择知音，不是贵的就是对的。某京剧名家至今用着八十年代的百威黑寡妇音箱，每次开箱前必焚三炷香。他说：这箱子记得我师父的调门，新设备再智能，学不会老先生的换气声。戏曲的魂，终究要落在懂它的设备上。