豫韵悠长：中原大地的戏曲密码藏在哪段唱腔里？

豫韵悠长：中原大地的戏曲密码藏在哪段唱腔里？

在洛阳老城青砖灰瓦的巷陌深处，每当弦索声起，端着茶缸的老街坊们总会不约而同探出头来。这些浸透了烟火气的唱腔，正是河南戏曲生生不息的密码。要问唱一首河南戏曲该选哪段，且听我细细道来。

**一、豫剧里的巾帼绝唱**

刘大哥讲话理太偏——这段《花木兰》中的经典唱段，早已超越了戏曲舞台。梆子声腔特有的高亢激越，配上常香玉大师刚柔并济的演绎，将中原女子的豪迈展现得淋漓尽致。在豫剧鼎盛时期，田间地头的牛把式都能哼上几句谁说女子享清闲，这份融入血脉的集体记忆，正是中原文化最鲜活的注脚。

**二、曲剧中的市井百态**

洛阳曲剧《寇准背靴》里那段月下追袍，堪称市井智慧的艺术结晶。老生演员踩着碎步，甩着水袖，把忠臣寇准装疯卖傻的无奈演绎得妙趣横生。当唱到这双朝靴千斤重时，弦子声陡然转急，道出了多少宦海沉浮的辛酸。这般贴近生活的艺术表达，让曲剧至今仍是茶馆书场的常客。

**三、越调里的历史回响**

申凤梅大师的越调《收姜维》选段，将三国烽烟化作绕梁余音。诸葛亮四千岁你莫要羞愧难当的唱词，既透着智者的从容，又暗含英雄相惜的悲怆。越调特有的花腔技法，在哭腔转折处如九曲黄河，将历史的苍茫感演绎得荡气回肠。这种独特的声腔艺术，已被列为国家级非物质文化遗产。

**四、新时代的戏曲密码**

在短视频平台，00后戏迷用电子音乐混搭豫剧唱段；在郑州大剧院，沉浸式戏曲体验让年轻人直呼上头。当《穆桂英挂帅》的唱腔遇上说唱节奏，当水袖功夫化作国潮设计元素，河南戏曲正在书写新的文化密码。这些创新不是对传统的背离，而是古老艺术在数字时代的涅槃重生。

要真正读懂河南戏曲，不妨走进开封的城墙根下，听老人们用沙哑的嗓子唱一段《程婴救孤》。那穿越千年的悲怆，那混着胡辣汤香气的乡音，才是中原文化最本真的模样。下次若有人问起河南戏曲该唱哪段，你大可以笑着说：且听那梆子声起处，自有答案。