梨园遗珠毕松萍：她用半世纪光阴雕琢戏曲之美

梨园遗珠毕松萍：她用半世纪光阴雕琢戏曲之美

在苏北盐城老城区的巷弄深处，每逢农历三月初三，总有个穿蓝布褂的老太太坐在青石台阶上哼戏。碎金般的阳光洒在她银白的发髻上，婉转的唱腔惊起屋檐下的家燕。这位看似普通的老人，正是曾让无数戏迷魂牵梦萦的淮剧名伶毕松萍。

一、水袖初扬时

1958年的那个春夜，盐城人民剧场后台的煤油灯在晚风里明明灭灭。15岁的毕松萍对镜描完最后一笔眉黛，指尖轻颤着抚上水袖。这是她第一次担纲全本《赵五娘》的主角，师傅说她的嗓音像浸了盐碱地的井水，带着苏北平原特有的清苦。当蔡伯喈负心的唱词从她喉间迸出时，台下突然静得能听见油灯芯爆开的声响。

在那个物质匮乏的年代，毕松萍跟着剧团坐着牛车走遍江淮平原。她在洪泽湖畔的渔船上唱过《白蛇传》，在里下河粮仓的草垛旁演过《孟姜女》。老乡们用晒干的红辣椒当戏票，用新磨的玉米面作打赏。这段漂泊岁月磨砺出她独特的唱腔——既有淮剧传统的悲怆苍凉，又融入了水乡特有的婉转缠绵。

二、寒梅傲雪香

1979年恢复传统戏演出时，年近不惑的毕松萍带着改编版《牡丹亭》重返舞台。她把杜丽娘的游园惊梦唱得百转千回，却在离魂一折突发奇想，将昆曲的水磨腔与淮剧的拉调完美融合。这种突破传统的创新当时引发争议，老票友说她离经叛道，年轻人却为这凄美的演绎落泪。

在《长生殿》中塑造杨贵妃时，毕松萍连续三个月每天黎明即起，对着运河的薄雾练习云步。她发现贵妃醉酒的媚态不能全靠身段，更需用眼神传递深宫寂寥。某次演出中，她踩着三寸厚底鞋旋身时意外摔倒，硬是就势完成个卧鱼身段，把事故化作惊艳全场的即兴表演。

三、桃李不言蹊

退休后的毕松萍在自家庭院办起戏曲传习所。73岁那年，她为排演新编历史剧《盐渎女》，带着学员三下扬州寻访老艺人。在古运河边的茶楼里，她听到段几近失传的【淮调】，当即掏出褪色的笔记本记录，颤抖的字迹洇透了五页宣纸。

如今每逢周末，毕家小院总会飘出咿呀的胡琴声。94岁的毕松萍仍坚持给孩子们说戏，她教学生用芦苇杆练水袖，用鹅卵石打拍子。当有人问起那些辉煌往事，老人只是笑着指指墙上泛黄的剧照：戏比天大，角儿不过是戏里的尘埃。

在这个戏曲式微的时代，毕松萍就像盐碱地上倔强的盐蒿草，用生命守护着传统文化的根脉。她的故事告诉我们：真正的艺术永远不会老去，它会在代代传承中焕发新的生机。当运河再次响起熟悉的淮调，我们仿佛又看见那个在牛车上抱着月琴的少女，正把整个江淮的月光唱进戏文里。