梨园新声代：孙小梅的戏曲传承之路

梨园新声代：孙小梅的戏曲传承之路

在长安大戏院的后台，一位身着素色练功服的女子正在指导学生调整水袖的甩动弧度。她的声音清亮如黄莺出谷，每个示范动作都带着三十余年功架特有的韵味——这位正是北京戏曲学院表演系主任孙小梅教授。

一、梅派血脉中的艺术启蒙

孙小梅的戏曲基因源于家学渊源。祖父孙毓敏是梅兰芳先生的入室弟子，父亲孙元彬则是北京京剧院著名武生。在四合院长大的她，五岁起便跟着祖父在葡萄架下练云手。老宅院里的八仙桌成了她的第一个舞台，红木椅子是出将入相的门帘。

那时候学戏可没现在讲究，孙小梅回忆道，祖父教《贵妃醉酒》时，拿竹筷当金钗，用茶碗盖当扇子。正是这种寓教于乐的启蒙方式，让她在不知不觉中掌握了梅派艺术的精髓。

二、学院派的破茧新生

2001年，孙小梅以专业第一的成绩考入北京戏曲学院。在系统的学院教育中，她突破传统口传心授的模式，创新性地将斯坦尼斯拉夫斯基表演体系融入戏曲教学。这种跨界尝试起初备受争议，直到她指导的《牡丹亭》在大学生戏剧节斩获金奖。

作为教师，她开创了三维立体教学法：早晨带学生在陶然亭公园喊嗓，午后在排练厅抠身段，夜晚则组织戏曲电影赏析。这种全天候沉浸式教学，培养出十余位梅花奖得主。

三、传统艺术的当代演绎

在昆曲《1699·桃花扇》中，孙小梅大胆启用全息投影技术，让杜丽娘的游园惊梦呈现出虚实相生的美学意境。这场创新演出不仅登上国家大剧院，更在B站获得百万点击量，弹幕里年轻观众直呼原来戏曲这么潮。

她主持的戏曲进校园项目已覆盖全国300余所高校，创编的《戏曲身段健身操》在大学生中风靡。疫情期间，她带领团队开发的云练功APP，让戏曲教学突破时空限制，注册用户超50万。

在京剧《大宅门》的创排现场，孙小梅正在指导演员如何用程式化动作表现现代情感。窗外的玉兰花开了又谢，练功房的把杆见证着传统艺术的薪火相传。这位梨园世家的传人，正用属于这个时代的方式，续写着中华戏曲的崭新篇章。