梨园新蕊绽芳华——走近北京戏曲学院青年教师杨景涵

**梨园新蕊绽芳华——走近北京戏曲学院青年教师杨景涵**

在北京戏曲学院古色古香的练功房里，总能看到一个身着素色练功服的身影。她时而执扇轻吟昆曲《牡丹亭》的婉转，时而执剑演绎京剧《穆桂英挂帅》的铿锵，举手投足间既有传统程式的严谨，又透出当代戏曲人的灵动。她，正是近年来在戏曲教育与舞台实践中崭露头角的青年艺术家——杨景涵。

**十年磨剑：从科班学子到梨园传灯人**

生于1990年的杨景涵，自幼受家庭熏陶与京剧结缘。2008年以专业第一的成绩考入北京戏曲学院京剧表演系，主攻青衣行当。在校期间，她不仅系统掌握了梅派、程派经典剧目，更在《中国戏曲表演体系研究》课程中展现出独特的学术敏锐性。2015年留校任教后，她创新性地将传统口传心授与多媒体教学结合，开发的《戏曲虚拟仿真身段课》荣获教育部智慧教学创新案例一等奖。

**舞台与讲台的双重绽放**

作为演员，杨景涵始终保持着对舞台的敬畏。她主演的新编历史剧《汉宫秋月》曾三度赴欧巡演，被《泰晤士报》戏剧专栏评价为用东方美学重构莎士比亚式的悲剧张力。而在教学领域，她提出的三维度教学法（传统技法维度、当代审美维度、跨界创新维度）已培养出12位小梅花奖得主，学生陈雨彤更在2023年央视戏曲春晚中以全息技术演绎《洛神赋》，引发全网热议。

**破壁者的文化担当**

不同于人们印象中深居梨园的传统戏曲人，杨景涵积极投身文化传播实践。她担任总策划的戏曲进校园项目已覆盖全国23省中小学，特别设计的戏曲盲盒体验包让00后学生直呼比剧本杀更上头。在抖音平台开设的景涵说戏账号，用流行语解读戏曲程式，单条《京剧眼神管理术》获赞超200万。更令人称道的是，她主持的戏曲数字基因库项目，运用动作捕捉技术留存了37位老艺术家的表演精髓，这项文化工程被列入十四五非遗保护重点课题。

**笔墨刀马皆文章**

除了舞台实践，杨景涵在学术领域同样笔耕不辍。她主编的《跨文化视域下的戏曲表演研究》被多所艺术院校列为研究生指定教材，其中关于戏曲虚拟性在元宇宙场景中的转化路径的论述，为传统艺术数字化提供了重要理论支撑。2022年，她受邀在联合国教科文组织非物质文化遗产保护论坛作主题演讲，当身着月白缎面旗袍的她，现场示范京剧水袖功法的刚柔相济时，各国代表起立鼓掌的场面，成为文化外交的经典瞬间。

在杨景涵的工作室墙上，挂着恩师赠予的书法条幅——守正不泥古，创新不离宗。这位兼具传统底蕴与创新胆识的80后戏曲人，正以她的方式诠释着这句话的深意。当清晨的霞光再次洒进戏曲学院的窗棂，杨景涵又开始了新一天的功课：带着学生们在圆场步中寻找数字时代的文化脉搏，在云手转身间勾勒中华美学的未来图景。