戏曲里的反矫情：这些经典曲目为何不玩苦情戏？

戏曲里的反矫情：这些经典曲目为何不玩苦情戏？

提起戏曲，很多人脑海中立即浮现出窦娥冤白蛇传等凄美故事。但中国传统戏曲的百花园里，盛开着更多色彩明艳的花朵。这些曲目或诙谐幽默，或豪气干云，用独特的艺术魅力颠覆着人们对戏曲的刻板印象。

一、黄梅戏里的人间喜剧

黄梅戏《天仙配》中路遇一折，董永与七仙女在槐荫树下初次相会。七仙女化身村姑主动求嫁，董永憨厚中带着几分机警：大姐说话欠思忖，陌路相逢怎成婚？这段对唱宛如江南采茶调般清亮婉转，村姑的俏皮试探与书生的迂腐回应碰撞出令人捧腹的喜剧效果。当七仙女用仙术点化老槐树开口证婚时，荒诞中透着浪漫，完全跳脱了传统爱情故事的苦情套路。

《女驸马》里的状元府选段更是将黑色幽默玩到极致。冯素珍女扮男装高中状元，在洞房花烛夜面对公主步步紧逼。当公主娇嗔驸马你为何不揭红绫，冯素珍一句公主啊，我本是个女娇娥的唱词，将错位喜剧推向高潮。这种性别倒置的叙事手法，比西方戏剧早了整整四百年。

二、京剧舞台的硬核人生

京剧《大闹天宫》的偷桃一折堪称戏曲武打教科书。孙悟空边吃蟠桃边耍金箍棒，一个鹞子翻身接旋子转体，把天宫搅得人仰马翻。这段表演没有悲情渲染，纯粹展现猴王桀骜不驯的本色。当巨灵神被戏耍得团团转时，观众席总会爆发出会心的笑声。

《定军山》中黄忠的这一封书信来得巧唱段，老将军捋髯挥刀，字字铿锵：头通鼓，战饭造，二通鼓，紧战袍，三通鼓，刀出鞘，四通鼓，把兵交。西皮流水板式如金戈铁马，将老当益壮的豪情演绎得淋漓尽致。这种老骥伏枥的昂扬气概，远比哭哭啼啼的悲情戏更震撼人心。

三、地方戏中的烟火人间

豫剧《七品芝麻官》里锣鼓喧天齐把道喊的经典唱段，塑造了中国戏曲史上最著名的清官形象。唐知县骑着毛驴出场，用河南方言念白：当官不为民做主，不如回家卖红薯。这种接地气的表达方式，让清官形象摆脱了刻板的说教味，反而充满市井智慧。

越剧《碧玉簪》的送凤冠选段则展现了另类婆媳关系。婆婆李夫人捧着凤冠向儿媳赔罪，从手心手背都是肉的唱词开始，将传统家庭伦理中的矛盾化解为充满人情味的喜剧场景。这种轻喜剧式的处理，让家长里短的故事焕发出独特的艺术魅力。

从黄梅戏的灵秀到京剧的磅礴，从豫剧的诙谐到越剧的婉约，这些不凄美的经典曲目构成了中国戏曲的另一个维度。它们证明传统艺术不仅能演绎生死悲欢，更能用幽默与豪情展现生活的本真。当我们放下对戏曲的刻板想象，或许能在锣鼓丝竹声中，发现一个更丰富的精神世界。