茶楼里的戏曲江湖：怎样的角儿最相宜？

茶楼里的戏曲江湖：怎样的角儿最相宜？

细雨斜飞的老城茶楼里，一折《牡丹亭》唱得人如痴如醉。杜丽娘的水袖掠过青瓷盖碗，茶香氤氲间，惊觉这才是戏曲最动人的模样。茶楼剧场不似戏院庄重，却独有一番市井雅趣，什么样的戏曲演员能在此处唱出个满堂彩？

一、玲珑声嗓绕茶烟

茶楼戏台讲究声腔的精致。苏州评弹艺人轻拨三弦，吴侬软语如新茶入盏，声声慢里道尽江南烟雨。昆曲闺门旦的嗓音要像雨前龙井，清润中带着回甘，唱《游园惊梦》时，尾音袅袅散入茶客的杯底。京剧程派青衣的幽咽婉转，在木质阁楼里更显空灵，恰似白瓷盏中舒展的银针茶，看似清淡，细品方知百转千回。

二、咫尺戏台见真章

茶楼戏台不过方丈之地，恰是演员功力的试金石。越剧小生折扇开合间，眼波流转处皆是戏，演《梁祝》十八相送，转身踏步皆在茶客鼻尖前。川剧变脸大师在茶桌间游走，赤橙黄绿的茶碗映着瞬息万变的脸谱，茶客们举着茶盏忘了啜饮。北方评剧老生一袭青衫，说书式唱白混着醒木声响，倒比大剧场多了几分江湖气。

三、茶客捧角有讲究

懂行的老茶客最会捧角儿。唱到妙处，盖碗轻叩桌沿三声，比戏院叫好更显风雅。杭州茶楼里的越剧迷，专爱点那些能现编词儿的伶俐小旦，即兴唱段里掺着时新趣事。成都茶馆的票友最好川剧灯戏，丑角插科打诨间抖个现挂，逗得满堂茶客喷了茉莉香片。北京书茶馆的常客闭目打着拍子，单凭一句叫小番的嘎调，就能辨出是不是真谭派传人。

暮色染上雕花窗棂时，茶博士续上第三道水。台上的角儿卸了妆，与茶客同坐八仙桌，听他们细说今日哪句唱词入了心。茶楼剧场没有金碧辉煌的舞台，却让戏曲接了地气，那些能把戏文唱进市井烟火的演员，才是这方天地里真正的角儿。