人物梨园深处育新苗——走近戏曲教育家张坤

【人物】梨园深处育新苗——走近戏曲教育家张坤

在北京城南一处青砖灰瓦的四合院里，晨光总伴着咿呀的吊嗓声升起。这里既是北京戏曲艺术传承中心的教学基地，也是著名戏曲教师张坤耕耘了二十余载的戏曲苗圃。

张坤生于1975年，是地道的戏窝子里长大的孩子。祖父是京城有名的琴师，父亲专工武生，胡同里的街坊四邻多是梨园行当。他至今记得六岁那年，父亲带他去广和楼看《长坂坡》，武生演员一个鹞子翻身，他趴在台口看得眼睛发直，散戏后愣是抱着台柱子不肯走。

童子功最忌速成，这是张坤常挂在嘴边的话。中国戏曲学院毕业后，他婉拒了院团的邀约，选择回到母校附属艺校任教。在基本功训练室，他的竹板声比时钟还准——清晨五点带着学生压腿，深夜还在纠正某个云手的角度。曾有个心急的家长抱怨进度慢，他指着练功房墙上的水痕说：您瞧这墙，三十年前我师父教我时，师兄们汗水滴出来的纹路还在呢。

不同于传统口传心授的模式，张坤独创了三维教学法。他会用手机拍摄学生的身段，逐帧比对名家的影像资料；把唱腔谱成可视化的声波图；甚至借来3D动捕设备分析水袖的抛物线。老玩意儿也得装新酒，说着他掏出个泛黄的笔记本，上面密密麻麻记录着三十年来每个学生的成长轨迹。

在张坤的课堂上，总能见到些特别的身影——背着书包的小学生，白领模样的年轻人，还有银发苍苍的老者。他主持的戏曲体验工坊坚持公益授课十二年，累计学员超过六千人。去年有位德国留学生学完《三岔口》后，用不太标准的京片子说：张老师，我现在明白什么叫'无中生有'了。

荣誉室里摆满了奖杯，最醒目的位置却放着个褪色的搪瓷缸，上面印着1984年北京市青少年戏曲汇演纪念。那是他人生第一个奖杯的替代品——原来的奖杯在汶川地震后被他拍卖捐了款。戏曲人心里得装着比舞台更大的天地，这话他常用来教导学生。

最近，张坤带着学生们在鼓楼西大街的胡同里办起了移动戏台。月色下，一群年轻人用水袖丈量着青石板路，唱腔混着夏夜的蝉鸣，惊起檐角沉睡的鸽子。路过的大爷驻足半晌，忽然拍腿笑道：这味儿，跟我小时候在前门楼子底下听的一模一样！