戏台上的开心果：戏曲丑角的前世今生

戏台上的开心果：戏曲丑角的前世今生

戏台上锣鼓点一响，那个鼻梁上抹着白粉、走起路来一摇三晃的身影总能引来满堂喝彩。这个插科打诨的角色在戏曲江湖里有个特别的名号——丑角。但若以为他们只会逗乐，可就小瞧了这些戏台上的活宝贝。

一、丑角名号里的门道

戏曲行当讲究无丑不成戏，丑角的称谓却因地域而千变万化。京城戏班子里，丑角分文武两派：文丑耍嘴皮子，武丑翻筋斗。昆曲雅部称他们作副末，川剧变脸绝活里唤作小花脸。岭南粤剧班至今保留着网巾边的古称，皆因丑角特有的发网装扮。这些五花八门的称呼里，藏着各剧种独特的艺术密码。

程长庚在《梨园旧话》里记载，同治年间的老艺人丑角张，能在《活捉三郎》里连说半个时辰的方言俚语不带重样。这种语言艺术在昆曲丑行里发展成独特的苏白，软糯的吴语经丑角之口，竟能逗得北地观众前仰后合。

二、插科打诨有真章

《十五贯》里的娄阿鼠，单凭眼神就能让观众脊背发凉；《春草闯堂》里的小丫鬟，用机灵话把官老爷绕得团团转。丑角看似随意的一颦一笑，都是师傅口传心授的童子功。京剧名丑萧长华传授技艺时，要求弟子说人话，办人事，在滑稽中见真性情。

川剧《做文章》的徐子元，顶着夸张的猪腰子脸谱，却把纨绔子弟的荒唐演得入木三分。老戏迷常说：丑角不丑，他们用笑声包裹着人间百态，让观众在捧腹间品出酸甜苦辣。

三、千年传承活化石

唐代参军戏里的苍鹘，宋元杂剧中的副末，这些丑角鼻祖在敦煌壁画里已留下身影。故宫珍藏的明代《宪宗行乐图》中，扮相滑稽的优人正在表演杂剧，与今日戏曲丑角的装扮如出一辙。这些跨越时空的形象，印证着丑角艺术的千年传承。

当代剧场里，朱世慧在《徐九经升官记》里独创的丑生表演，让这个古老行当焕发新生。年轻演员们继承传统却不拘泥形式，在抖音直播间里，丑角艺术家用网络热梗重新演绎经典段子，让Z世代观众直呼上头。

戏谚云：无丑不成戏，无技不成丑。这些戏台上的开心果，用笑声架起雅俗共赏的桥梁。当大幕落下，丑角卸去油彩，那些令人捧腹的表演背后，是戏曲艺术最鲜活的生命力。下次进戏园子，不妨多留意这些鼻梁抹白的角色，他们的嬉笑怒骂里，藏着中国传统文化的千般滋味。