鹏程万里戏台间：浅谈戏曲艺名中的鹏字玄机

鹏程万里戏台间：浅谈戏曲艺名中的鹏字玄机

在豫北某个古戏楼的后台，年过八旬的老艺人王振鹏正对着妆镜勾勒脸谱。他握笔的手布满皱纹，却仍能稳稳勾出一对飞扬的凤眼。这个从九岁起就取鹏字作艺名的老生演员，用七十余载光阴演绎着鹏字在戏曲行当中的特殊寓意。

一、振翅欲飞：艺名里的青云志

旧时梨园行当有个不成文的规矩：但凡取鹏字作艺名的，必是班主寄予厚望的角儿。1912年河北梆子名伶李鹏飞初登台时，师傅特意在青布戏衣内衬缝入九根孔雀翎，暗合大鹏展翅九万里的古谚。这种命名传统源于戏曲人对鹏的文化想象——庄子笔下水击三千里的北冥神兽，正暗合演员在舞台上天马行空的表演境界。

在京剧界，鹏字辈演员往往承袭武生或红生行当。程派传人徐鹏云回忆，师父授艺时总说：武生的眼神要像大鹏睥睨山河，身段要似鹏鸟掠云而过。这种艺术追求在表演中具象化为《长坂坡》赵云跃马时的鹞子翻身，《挑滑车》高宠挥枪时的金鹏展翅。

二、穿云破雾：舞台上的鹏影

晋剧《大鹏雕》堪称展现鹏意象的集大成之作。演员需在丈余高的云台上完成双翅凌空俯冲探海等高难度动作，金翅大鹏的桀骜不驯全凭髯口功与翎子功展现。已故晋剧大师郭鹏年独创的旋风翎技法，能让两根雉鸡翎如龙卷风般盘旋，将大鹏鸟的暴烈性格表现得淋漓尽致。

这种艺术创造在各地剧种中演化出不同形态。川剧变脸宗师彭鹏怀在《火焰山》中饰演大鹏金翅鸟时，首创三瞬变脸绝技：金面显慈悲，蓝脸露凶相，红脸呈威严，通过脸谱变幻展现神鸟的多重性格，每次变脸都精确控制在翎子抖动的瞬间。

三、薪火相传：当代戏曲新鹏举

1998年北京长安大戏院上演的实验京剧《逍遥游》，青年演员张云鹏用现代舞重新解构传统身段。他设计的鹏游蝶梦程式，将大鹏展翅动作分解为23个力学支点，配合数控灯光在舞台上投射出流动的《南华经》文字，让古老意象焕发新生。这种创新虽引发争议，却为戏曲现代化提供了新思路。

在浙江婺剧团的练功房，95后武旦演员林小鹏正在苦练鹏踏祥云的独创技巧。她将跷功与威亚结合，在《穆桂英大破天门阵》中设计出凌空连翻七周半接翎子点地的惊艳动作。老辈人说大鹏一翅能飞十万八千里，我们这代人要用新方式延续这种艺术想象。林小鹏如是说。

从勾栏瓦舍到现代剧场，鹏字始终是戏曲人艺术追求的图腾。它既是演员对自身技艺的期许，也是观众对舞台奇迹的向往。当新一代戏曲人继续将这个充满张力的汉字写进艺名时，他们延续的不只是某个字符，更是一种穿越千年的艺术精神。正如老艺人王振鹏常说的：戏台上没有真大鹏，但每个演员心里都该养着只冲天而起的鹏鸟。