梨园里的开心果：丑角为何被称为无丑不成戏？

梨园里的开心果：丑角为何被称为无丑不成戏？

台上一声啼，台下千人泪；台上一人笑，台下万人欢。这句戏谚道出了戏曲行当的精妙。在生旦净末丑五大门类中，那个画着豆腐块脸谱、插科打诨的丑角，恰似果盘里的开心果，用诙谐幽默撬开观众的笑颜。

一、戏台方寸间的活宝

丑角的脸谱最有辨识度，鼻梁处用白粉勾画出方形、元宝形或枣核形的图案，如同糕点师傅在面点上盖的印章。这种豆腐块妆容始于宋元时期的花面杂剧，南宋《梦粱录》记载的副净色发乔，副末色打诨正是丑角的前身。在《水浒记·活捉》中，张文远踩着矮子步出场，将书生的酸腐与好色演绎得活灵活现，滑稽的台步配合夸张表情，瞬间点燃全场气氛。

明代传奇《玉簪记·秋江》里，老艄公与书童妙趣横生的对白堪称经典：你看那白云朵朵，就像刚出笼的肉包子，市井俚语穿插诗词雅韵，犹如糖葫芦外裹的糖衣，让深奥的戏文变得有滋有味。

二、插科打诨中的大智慧

乾隆年间徽班进京，杨鸣玉在《十五贯·访鼠测字》中饰演娄阿鼠。当况钟假扮算命先生说出鼠目寸光时，他一个倒卷珠帘从条凳下钻出，又旱地拔葱蹿上凳子，将做贼心虚的神态化作令人捧腹的绝技。这种丑中见美的表演，恰似青花瓷上的冰梅纹，在裂纹中绽放生机。

川剧名丑周企何演《迎贤店》的店婆，将市侩妇人的势利眼化作变脸绝活：见到穷书生时耷拉着脸，转眼瞥见钱袋立刻堆满笑容，川剧特有的矮子身法配合眉眼功夫，把人情冷暖演成会动的年画。

三、开心果里的千年滋味

唐代参军戏中的苍鹘角色，手持木棒敲打参军取乐，这种打诨传统在昆曲《孽海记·下山》中化作小和尚本无的念珠舞。当他边唱男有心来女有心，哪怕山高水又深边转佛珠，庄严法器成了逗趣道具，恰似蜜饯青梅，酸涩里透着回甘。

京剧大师萧长华演《群英会》的蒋干，偷书信时用云步表现心虚，被周瑜凝视时突然僵住的亮相，活脱脱将聪明反被聪明误演成了连环画。这种大智若愚的表演，让人想起苏州采芝斋的粽子糖，棱角分明却入口即化。

戏谚云：无丑不成戏，就像宴席上少不了那碟盐炒杏仁。从宋元杂剧的副末到今天的戏曲舞台，丑角始终是调节戏剧节奏的气口，是让雅俗共赏的药引子。当大幕落下，观众们带走的不仅是笑声，还有那枚余味悠长的文化坚果。