戏曲演员的开门红：如何用一句话镇住全场？

戏曲演员的开门红：如何用一句话镇住全场？

未成曲调先有情，这句梨园行老话道出了开场话术的分量。老戏迷都记得，程砚秋在《锁麟囊》登台时，一句春秋亭外雨声潺甫一出口，台下立时鸦雀无声。如今剧场环境虽变，但开场话术仍是戏曲演员的定场神针，掌握这三重门道，能让你的亮相自带叫板效果。

一、传统套路的现代演绎

老艺人常说开口先拜四方客，经典开场话术暗藏玄机。京剧《空城计》的我本是卧龙岗散淡人，看似自报家门，实则在抑扬顿挫间勾勒出诸葛亮深藏不露的智谋。演员要像捏面团般揉捏这些程式化台词——念《贵妃醉酒》的海岛冰轮初转腾时，舌尖轻卷如含珠玉，尾音拖出三分醉意，让观众瞬间坠入月宫仙境。

新生代演员张火丁在改编版《白蛇传》里，将传统念白与现代停顿结合。她念奴本是峨眉山千年修炼时，在千年二字后刻意顿挫，仿佛时空在此凝结，这种留白艺术让年轻观众耳目一新。

二、互动技巧的巧妙运用

南京某剧场曾上演过绝妙一幕：丑角扮相的演员突然对着二楼观众席喊话：那位穿红衣裳的姑娘，您可坐稳了，待会我这跟头要翻到您跟前去！全场哄笑间，演员一个鹞子翻身稳稳落地。这种即兴互动打破第四堵墙，让观众成为戏中景。

评剧名家谷文月总结出三看诀窍：看人（观察观众构成）、看天（留意演出时间）、看地（注意舞台环境）。在庙会演出时，她常以各位父老乡亲起头；面对学生观众，则改用同学们可知这故事发生在哪朝哪代？瞬间抓住年轻群体的注意力。

三、节奏把控的艺术

河北梆子名角裴艳玲处理《钟馗嫁妹》开场堪称教科书：先以气沉丹田的赫赫威名震九霄镇场，紧接着放柔声调念可怜我，三个字念出百转千回。这种强弱交替的声浪，像过山车般牵引观众情绪。

某次下乡演出突遇大雨，老生演员急中生智，把原定的皓月当空改为大雨倾盆，顺势接唱正好洗去人间尘，反而赢得满堂彩。这种临场应变能力，正是戏曲活态传承的精髓。

台上一分钟，台下十年功。好的开场话术既要吃透传统程式，又要懂得观风向、接地气。正如梅兰芳先生所说：观众是镜子，照见演员的真功夫。当你站在氍毹之上，记住：第一句话不是开始，而是早已开始的对话。练就这份开口定乾坤的本事，方能在新时代的戏台上，让千年戏曲焕发新声。