听戏如品茶，这六种戏腔最是醉人

听戏如品茶，这六种戏腔最是醉人

在苏州平江路的茶馆里，偶遇几位票友闭目轻叩桌角，水磨调悠悠飘过雕花窗棂。刹那间恍悟，戏曲之美恰似陈年普洱，初尝微涩，细品方知回甘绵长。中国戏曲百花园中，这些唱腔最是令人魂牵梦萦。

一、昆曲：水墨丹青里的天籁

六百年前的《牡丹亭》唱段，至今仍在姑苏城的石板路上流淌。昆曲的水磨调讲究气无烟火，字有金石，杜丽娘游园时的一声原来姹紫嫣红开遍，字字如珠落玉盘，将江南园林的婉约化作绕梁三日的音韵。老曲师们常说，昆腔要唱出水磨的圆润，需得用丹田之气托着声线，让每个字都像浸过三秋桂子的露水。

二、京剧：金戈铁马入戏来

梅兰芳的《贵妃醉酒》里，四平调转西皮流水，把杨玉环的醉态唱得千回百转。京剧唱腔讲究字正腔圆，老生用本嗓唱出《空城计》的苍劲，青衣假嗓演绎《锁麟囊》的凄美。谭派老生的云遮月唱法，声音似断非断，犹如月光穿云，把诸葛亮的智计唱得淋漓尽致。

三、越剧：江南烟雨化戏文

杭州大华书场的夜场，总少不了《梁祝》的十八相送。尹派唱腔如钱塘春潮，傅派似西湖细雨。王文娟在《追鱼》中的清板，真假声转换如鲤鱼摆尾，把神话故事唱得缠绵悱恻。越剧特有的[尺调腔]，用二胡与琵琶铺就十里荷花，吴侬软语间尽是江南的氤氲水汽。

四、黄梅戏：泥土里长出的歌谣

安庆江畔的戏台上，《天仙配》的夫妻双双把家还总能让观众跟着打拍子。黄梅戏脱胎于采茶调，严凤英的唱腔带着大别山的松涛，韩再芬的嗓音透着皖河的水韵。那曲《女驸马》中的谁料皇榜中状元，既有山野的率真，又见书卷的雅致，恰似用糯米酒酿出的戏文。

五、豫剧：黄河涛声入戏腔

郑州城隍庙前的戏班子，常振霆的《程婴救孤》能唱得观众泪湿青衫。豫剧的[慢板]如黄河九曲，[快板]似惊涛拍岸。陈素真创造的祥符调，把开封古都的沧桑揉进唱腔，崔兰田的崔派哭腔，能让《桃花庵》里的尼姑陈妙禅哭碎人心。

六、评剧：市井烟火唱人生

天津劝业场的茶楼里，《花为媒》的报花名总能逗得满堂喝彩。新凤霞的疙瘩腔带着冰糖葫芦的甜脆，魏荣元的魏派老生唱法浑厚如老铜钟。评剧唱腔最妙在说中有唱，唱中有说，白玉霜在《秦香莲》中的大悲调，把市井百姓的悲欢离合唱得荡气回肠。

这些穿越时空的旋律，在手机里收藏再多无损音质，终不及现场听老艺人一板一眼地唱。下次遇见戏台子，不妨驻足片刻——当胡琴响起，月琴叮咚，那些流淌了千百年的音韵，自会告诉你什么才是中国戏曲真正的味道。