月宫戏韵：天上人间共此声

月宫戏韵：天上人间共此声

夏夜纳凉，竹榻摇扇，天井里铺满银霜似的月光。老辈人总爱哼几句碧海青天夜夜心，说这是月宫里的神仙曲。戏台子上的嫦娥仙子水袖轻扬，桂树下的吴刚抡斧砍斫，这些流传千年的月宫故事，化作梨园里的唱念做打，在丝竹管弦间流转生辉。

一、霓裳羽衣舞月华

梅兰芳先生1915年首演的《嫦娥奔月》，开创了京剧古装新戏的先河。他在广寒宫中的花镰舞，将农具化作月宫仙器，十六句[南梆子]唱段如珠落玉盘：碧玉阶前莲步移，水晶帘下看端倪。为表现月宫清冷，特意在服装上缀满小圆镜，灯光下宛若繁星闪烁。

昆曲《霓裳羽衣曲》更显雅致，李隆基与杨玉环在月宫观舞的桥段，用【小桃红】曲牌唱出月殿云廊皆玉砌。演员的卧鱼身段如月下芙蓉，三十二人组成的仙女队列手持云帚，在台毯上走出北斗七星阵，把观众带入缥缈仙境。

川剧《白兔记》里，李三娘月夜推磨的苦情戏堪称一绝。演员跪行圆场，水发甩出满台银丝，配合苦皮唱腔，把月下孤影唱得摧肝裂胆。桂剧《天女散花》则用三米长的彩绸作舞，恍若月华倾泻。

二、斧声桂影说沧桑

京剧《吴刚伐桂》的武生戏别具匠心。演员需连续完成旋子转体探海翻身等高难度动作，表现永无止境的伐木劳作。老本子里吴刚本是樵夫，因触犯天规被罚月宫，这出戏用西皮流水唱出金斧银柯响叮当，千年万载不停忙。

湘剧《唐明皇游月宫》充满奇幻色彩。唐皇乘虹桥登月，舞台上用三丈红绸模拟飞升。月宫宴会时，二十四位仙娥手持荷花灯走太极图，忽然灯灭，全场漆黑中亮起荧光服饰，恍如星河坠落。

粤剧《宝莲灯》中的月宫训子一折最见功力。三圣母戴七星额子，穿白蟒扎靠，用乙反调式唱出月冷瑶台十二层。沉香寻母时的武打设计融入南派功夫，月宫幻境用机关布景层层展现。

三、今月曾经照古人

1987年央视中秋晚会，梅葆玖先生重演《太真外传》仙会一折。运用当时最先进的干冰机制造云海效果，月宫布景采用幻灯投影，让传统程式与现代科技完美融合。戏迷至今记得那句离却了玉阙天宫降凡尘在天际回响的震撼。

上海昆剧团新编《广寒游》大胆创新。用全息技术呈现动态桂树，吴刚伐木时，树身伤口竟渗出金色树脂。嫦娥的云步结合现代舞元素，在环形舞台上走出螺旋轨迹，象征永恒轮回。

台北新剧团将《嫦娥》搬进小剧场。演员与观众共处月形舞台，戏至高潮处，全场升起孔明灯，灯面绘着历代月宫戏画。谢幕时老琴师奏起《汉宫秋月》，戏里戏外月光交融。

月宫戏曲如天上银蟾，映照人间悲欢。当锣鼓声歇，管弦渐远，那些桂影琼楼却仍在心头流转。戏台方寸地，容得下三十三重天，演不尽千秋儿女情。下次月圆时，且听檀板再起，看氍毹之上，又是哪位仙家舞霓裳。