刘晓燕戏曲作品赏析：在传统唱腔中感受中原文化的醇厚

刘晓燕戏曲作品赏析：在传统唱腔中感受中原文化的醇厚

在豫东平原的村落戏台上，一位身着素衣的民间艺术家正在演唱《花打朝》，她的唱腔时而高亢如黄河奔涌，时而婉转似汴水潺潺，将程七奶奶的刚烈性格刻画得入木三分。这位演员就是豫剧名家刘晓燕，她用四十载春秋在豫剧舞台上谱写着中原文化的动人乐章。

一、刘晓燕的戏曲人生

刘晓燕的从艺之路始于豫东平原的民间戏班。12岁那年，她跟随当地老艺人学唱豫东调，每天清晨对着麦田练声，傍晚借着油灯背戏文。这种民间戏班特有的训练方式，赋予了她原汁原味的乡土韵味。在商丘戏曲学校系统学习期间，她将民间唱法与学院派技巧完美融合，形成了独特的刘派唱腔。

豫东调讲究大本嗓的运用，刘晓燕在继承传统的基础上，创新性地融入胸腔共鸣技巧。在《三上轿》选段中，她处理崔金定的哭腔时，先以真声直抒胸臆，再转假声营造哽咽效果，这种真声起，假声收的唱法成为其标志性特色。著名戏曲评论家王立群曾评价：刘晓燕的演唱如同陈年杜康，初品浓烈，细品绵长。

二、经典作品鉴赏

《穆桂英挂帅》是刘晓燕的代表作之一。在辕门外三声炮经典唱段中，她运用偷气技巧，在长达两分钟的唱腔中不见换气痕迹，将穆桂英的英武之气展现得淋漓尽致。剧中挂帅出征的造型，她特别选用绛红色蟒袍配金线云纹，既彰显武将威严，又暗含女性柔美。

在《抬花轿》中，她塑造的周凤莲活泼俏皮。处理府门外三声炮唱段时，独创笑中带唱技法，在拖腔中穿插银铃般的笑声，把待嫁新娘的娇羞与喜悦刻画得活灵活现。这种表演方式后来被众多青年演员效仿，成为豫剧花旦行当的教科书级范本。

新编历史剧《浣纱记》展现了她对传统的突破。饰演西施时，她将越剧的水袖技法融入豫剧身段，在泛舟场景中创造性地使用六米长绸，配合慢板唱腔，勾勒出江南烟雨的朦胧意境。这种跨界融合为豫剧注入了新的艺术活力。

三、视听盛宴的打开方式

央视戏曲频道每周五晚的《名家名段》栏目，常播出刘晓燕的经典演出录像。其中2018年录制的《对花枪》全本戏，采用4K超高清技术拍摄，姜桂芝的每根白发都清晰可见，堪称视听珍品。河南卫视《梨园春》栏目定期邀请她担任评委，观众可在节目中欣赏到即兴示范演唱。

网络平台方面，喜马拉雅收录了她亲自讲解的《豫剧唱腔技巧二十讲》，B站up主中原戏韵整理了其从艺四十周年专场演出合集。值得一提的是，商丘戏曲博物馆设有刘晓燕专题展厅，陈列着她演出过的32套戏服和手写剧本，其中《桃花庵》的修改手稿上密密麻麻的批注，见证着艺术家的匠心。

在这个数字化的时代，传统戏曲正在寻找新的表达方式。刘晓燕的弟子王红丽在抖音开设账号豫见刘派，用短视频演绎经典唱段，单条刘大娘笑呵呵的模仿视频获赞超百万。这种传承与创新，让豫剧艺术在新时代焕发出勃勃生机。当我们打开播放器聆听这些穿越时空的旋律时，不仅能感受到中原大地的文化脉动，更能触摸到一个艺术家对传统的坚守与超越。