河南曲剧：在乡音俚语里，听见中原大地的回响

河南曲剧：在乡音俚语里，听见中原大地的回响

在河南乡间的老戏台上，一声清亮的咿呀划破晨雾，台下嗑瓜子的大爷猛地直起腰板，推着童车的大娘不自觉地哼起调子。这不是城市剧院里的西洋歌剧，也不是荧幕上的流行金曲，这是扎根中原沃土的河南曲剧，是能让河南老乡们瞬间挺直腰杆的乡音密码。

一、泥土里长出的戏腔

1926年洛阳东关火神庙的庙会上，几位踩着高跷唱小曲的民间艺人卸下木腿，第一次把高跷曲搬上戏台。这个看似偶然的举动，让河南曲剧完成了从街头杂耍到舞台艺术的蜕变。老艺人们用锄头把子敲打节奏，用纺车轱辘改制成月琴，把田间地头的家长里短编成戏文，硬是在黄土地上唱出了自己的腔调。

曲剧的唱腔里藏着中原百姓的生活智慧。《陈三两》中家住山东在临清的起腔，每个字都带着河南方言特有的滑音，像极了村头老井轱辘转动的吱呀声。《卷席筒》里苍娃哭灵的悲腔，把豫西调特有的带哭音发挥到极致，让台下观众跟着抹眼泪时，恍惚听见了自家院里飘来的唢呐声。

二、手机屏幕里的新戏台

当78岁的曲剧名家杨帅学在抖音直播间亮嗓时，评论区瞬间被中！真得劲儿！刷屏。年轻观众发现，这个爷爷辈的艺术家居然会跟着弹幕互动：刚才刷礼物的'洛阳老铁'，我给你唱段《李豁子离婚》咋样？传统戏台与现代媒介的碰撞，让曲剧在短视频时代焕发新生。

郑州戏曲巷的网红茶馆里，曲胡与电子琴的混搭令人耳目一新。95后乐队把《风雪配》的经典唱段改编成民谣版，台下举着手机拍摄的年轻人跟着节奏晃头。这种不正经的改编，反而让更多都市青年记住了今日是我出闺的前一晚上的旋律。

三、戏比天大的传承

在禹州神垕古镇的百年戏楼上，老票友张大爷每周雷打不动来教戏。他总说：学曲剧得先学会'吃字'，就像咱河南人喝胡辣汤，得把字头字尾都咂摸透了。跟着他学戏的孩子们，从在绣楼我奉了小姐言命的拖腔里，品出了河南话的韵律之美。

曲剧名角刘艳丽收徒时有个规矩：先到黄河滩上练三个月嗓。她说：河风裹着黄沙往嗓子里灌，这才练得出黄河儿女的筋骨。年轻演员们在河滩上对着落日唱杀出了重围十八层，沙哑的嗓音里竟真透出几分刀光剑影。

夜幕降临时分，郑州人民公园的曲剧票友们又支起了场子。二胡声起，围观人群里穿汉服的姑娘和遛弯的大爷同时打起了拍子。这一刻，六百年的中原古韵与二十一世纪的城市脉搏，在咿咿呀呀的乡音里奇妙交融。当年轻主播把手机对准这群自发演唱的老人，直播间飘过一行弹幕：原来河南话唱戏这么好听！这或许就是曲剧最本真的模样——不需要华丽的戏服，不需要炫目的灯光，只要一句地道的河南腔，就能让中原大地的故事永远传唱。