哑嗓子的角儿：那些不唱不奏的戏曲江湖

哑嗓子的角儿：那些不唱不奏的戏曲江湖

盛夏的苏州评弹馆里，琴弦一响满堂彩。三十里外的老戏园子却别有一番景象：褪色的戏台前，七旬老人张金福正用沙哑的嗓音念着《四进士》的戏文。没有锣鼓点，不见月琴响，台下老票友们的叫好声却一浪高过一浪。这就是戏曲行当里最古老的传承——清工戏。

一、戏脉深处的原初形态

北宋的勾栏瓦舍里，说书人惊堂木一拍，全凭一张嘴说尽天下事。这或许就是戏曲最早的雏形。元杂剧兴盛时，虽有了丝竹伴奏，但仍有散白戏活跃在民间草台。明代《太和正音谱》记载，昆山腔初兴时，清唱者众，不假丝竹。

清工戏的独特魅力，在于用最本真的方式展现戏曲精髓。京剧大师周信芳年轻时嗓子倒仓，硬是凭着《徐策跑城》里的念白戏征服上海滩。老辈艺人说，清工戏就像没放调料的阳春面，最能检验角儿的真功夫。

二、绝活里的声音密码

在清工戏的天地里，声音化作十八般武艺。豫剧《卷席筒》的喷口讲究气息如箭，秦腔《三滴血》的贯口需字字如珠落玉盘。河北梆子老艺人李桂春能把《辕门斩子》的哭腔念出九转十八弯，让听者潸然泪下。

这种艺术形式对演员要求极高。评剧名家小白玉霜学艺时，师傅让她对着水盆念词，要求水面不起涟漪。正是这般苛刻训练，才让清工戏的千斤话白四两唱成为可能。

三、老树新枝的当代传承

新世纪伊始，京剧《曹操与杨修》的编导别出心裁加入大段韵白，让年轻观众惊叹原来念白比唱腔更震撼。在短视频平台，00后非遗传承人用贯口演绎流行段子，百万点赞中传统绝技焕发新生。

苏州昆曲传习所的老馆长说得好：清工戏不是博物馆的展品，而是流动的活水。当年轻演员在实验剧场用韵白演绎莎剧，当游戏角色说着京剧韵白的技能口诀，这门古老艺术正在书写新的传奇。

夜幕下的老戏园亮起LED灯牌，张金福的徒孙正在抖音直播清工戏教学。评论区里，年轻网友刷着求教学的弹幕。六百年的戏曲血脉，正在这无声处续写着惊雷。