沧州戏曲主播：镜头里的守艺人

沧州戏曲主播：镜头里的守艺人

在沧州这个戏曲之乡，一群特殊的主播正在用手机屏幕续写梨园传奇。他们不是追逐流量的网红，而是身怀绝技的戏曲传人，在直播间里掀起了一阵国潮热。

**一、大幕后的角儿走到台前**

家人们看这水袖，要甩得跟沧州运河的水一样绵长。在抖音直播间，河北梆子非遗传承人张雪梅边示范边讲解。这位在剧团演了三十年的老旦，如今每晚准时上线，将专业戏台搬进手机屏幕。她的直播间背景是斑驳的化妆镜，案头摆着用了几十年的头面，观众能听见后台的锣鼓声——这种原汁原味的呈现，让在线人数常破万人。

**二、年轻面孔的破圈实验**

00后戏曲主播王浩宇在B站玩出了新花样。他把沧州木板大鼓改编成说唱，用电子乐为老唱段配器。直播间里，年轻人边学沧州方言唱腔，边刷着再来一段的弹幕。这个戏曲世家的第五代传人，用三个月时间让账号涨粉20万，传统曲牌《茉莉花》经他改编后，成为平台热门BGM。

**三、乡村戏台的第二春**

在吴桥县，64岁的评剧演员李凤英把直播间搭在田间地头。她戴着麦穗头饰，在玉米地前唱《花为媒》，老票友们打趣道：这才是接地气的'天然舞台'。她的账号沧州李大姐聚集了五万忠实观众，最远收到过澳大利亚华侨的连麦点戏。直播间打赏收入支撑着村里小剧团的运转，让濒临失传的民间小调得以延续。

这些主播们用智能时代的传播方式，为沧州戏曲开辟出新舞台。当手机镜头对准描眉画眼的老艺人，当传统唱腔混入电子音效，我们看到的不仅是文化传承的突围，更是一代戏曲人对艺术的深情告白。他们的直播间没有美颜滤镜，却让百年戏韵焕发出最动人的光彩。