曾黎：青衣水袖舞春秋，一颦一笑皆入戏

曾黎：青衣水袖舞春秋，一颦一笑皆入戏

在影视剧《星汉灿烂》中，曾黎饰演的萧元漪以端庄持重的仪态惊艳观众，举手投足间暗藏戏曲韵味。这位被称作中戏两百年一遇美人的演员，在成为影视明星前，曾有过七年系统的戏曲学习经历。这段浸润在锣鼓点与唱念做打中的青春岁月，不仅塑造了她独特的气质，更在她身上烙下了传统戏曲的优雅印记。

一、梨园七年磨一剑

1990年的武汉，十一岁的曾黎考入湖北省京剧团，开启了与戏曲结缘的求学之路。在台上一分钟，台下十年功的梨园行规中，她每天清晨五点就跟着师傅们吊嗓子，水袖功的练习要从甩直、甩圆到甩花，每个动作都要重复上千次。青衣行当讲究端庄娴静，为了练就眼神的含蓄美，她常对着镜子练习眼随手动的功法，直到眼波流转间自然带出千般情意。

在传统剧目的浸染下，曾黎逐渐领悟到戏曲表演的精髓。《贵妃醉酒》的醉态要美而不俗，《白蛇传》的悲情要哀而不伤。这种对分寸感的精准把握，后来成为她影视表演的重要特质。七年时光，从压腿痛到流泪的少女，到能完整演绎《四郎探母》的新秀，戏曲训练赋予她的不只是技艺，更是对传统文化的深刻理解。

二、青衣绝艺展风华

青衣行当在戏曲中素来以唱功见长，曾黎在《二进宫》中饰演的李艳妃，一段二黄慢板自那日与徐杨决裂以后，将深宫妇人的幽怨与决绝演绎得淋漓尽致。她的嗓音清亮中带着温润，真假声转换自如，既有程派的婉约，又融入了荀派的灵动。在《锁麟囊》选段中，她运用脑后音技巧，让春秋亭外风雨暴的唱词产生绕梁三日的余韵。

身段表演更是她的拿手好戏。《天女散花》中长达十四米的长绸舞，曾黎舞动时如云卷云舒，配合圆场步与卧鱼身法，将敦煌飞天的意境完美呈现。在《穆桂英挂帅》的靠旗功展示中，她身披二十斤重的大靠，依然能做到转身稳、亮相准，靠旗随着身法摆动却纹丝不乱，展现出深厚的功底。

三、传统与现代的交响

2000年从中戏毕业时，曾黎以专业课前三名的成绩毕业，却选择跨界影视行业。这个决定看似背离传统，实则暗含文化传承的新路径。在《聊斋志异之画皮》中，她饰演的梅三娘既有戏曲程式化的肢体语言，又融入现代表演的真实感，复仇时的水袖一甩惊艳四座，这个动作设计正是源自《情探》中敫桂英的表演程式。

近年来曾黎积极参与戏曲推广，在综艺节目中即兴表演《牡丹亭》游园惊梦选段。昆曲的婉转遇上京剧的程式，她巧妙融合两种戏曲元素，杜丽娘的闺怨被她演绎得古典而不陈旧。这种跨界创新，让年轻观众发现传统戏曲不再是博物馆里的文物，而是可以与时共舞的活态艺术。

从楚剧启蒙到京剧深造，从梨园新秀到影视演员，曾黎的艺术之路始终与戏曲血脉相连。在她最新主演的话剧《青衣》中，那个为戏痴狂的筱燕秋，何尝不是她艺术生命的某种投射。当影视镜头对准这位行走的戏曲教科书时，我们看到的不仅是明星光环，更是一个传统艺术传承者在新时代的文化自觉。这种自觉，让戏曲的沉香穿越时空，在当代审美中焕发新生。