常熟戏曲文化：水乡雅韵中的千年回响

**常熟戏曲文化：水乡雅韵中的千年回响**

江南水乡常熟，自古便是文人墨客的流连之地。这座千年古城不仅以虞山尚湖的秀美风光闻名，更以独特的戏曲文化在江南艺术版图中占据一席之地。漫步在方塔园的青石巷弄，或是驻足于曾赵园的雕花戏台前，常熟的戏曲文化如同流淌的琴川河水，浸润着这座城市的每一寸肌理。

一、昆曲故里的“活态传承”

作为“百戏之祖”昆曲的发源地之一，常熟与昆曲的渊源可追溯至明代。嘉靖年间，常熟籍戏曲家梁辰鱼创作的《浣纱记》首次将昆山腔搬上舞台，奠定了昆曲雅化的基础。至今，常熟民间仍流传着“虞山琴派配水磨腔”的佳话——当地古琴艺术的清微淡远与昆曲的婉转唱腔相得益彰。在古里镇的文昌阁，每月初九仍有老票友自发组织的“曲会”，参与者中既有八旬老者，也有“00后”大学生，他们共唱《牡丹亭》选段时，连檐角的风铃都似在轻声应和。

二、评弹艺术的“虞山流派”

常熟人喝茶听书的生活方式，孕育了评弹艺术的独特分支——虞山派评弹。与苏州城区的吴侬软语不同，常熟评弹在咬字吐音中带着虞山方言的硬朗，琵琶轮指间常融入古琴的“吟猱”技法。已故国家级传承人周希虹独创的“雨夹雪”唱腔，能将《三笑·梅亭相会》中的笑料包袱抖得既雅且趣。如今在方塔东街的“虞山书场”，每逢周末依然座无虚席，年轻演员创新改编的《红豆山庄传奇》，让钱谦益与柳如是的爱情故事在弦索声中焕发新生。

三、民间戏班的“草根智慧”

在常熟乡村，至今活跃着20余支民间戏班，他们撑起了江南少见的“草台戏”生态。董浜镇的徐市灯剧团，保留着明代“虎头灯戏”的遗韵，演员头戴竹篾灯笼表演《白蛇传》，灯影摇曳中恍如穿梭时空。沙家浜镇的渔家戏班更将芦苇荡化作天然舞台，原创剧目《春来茶馆》里，船娘们摇橹对歌的场景，让观众真切感受到“戏曲本从生活中来”的真谛。这些戏班农忙时种田、农闲时唱戏，用自创的“田歌体”唱词，把水稻栽培技术都编进了《十二月农事调》。

四、古今交融的传承密码

常熟人对戏曲的守护透着独特的智慧。翁同龢纪念馆内，清代戏曲抄本与全息投影技术并肩陈列；虞山公园的AI戏曲亭，游客对镜头唱段《玉簪记》，系统即刻生成“数字脸谱”。更令人称道的是中小学校的“非遗课间操”，孩子们将昆曲身段融入广播体操，云手转身时，校服衣袖翻飞如舞台水袖。

这座把戏曲刻进DNA的城市，从未将传统供奉在博物馆里。当夜幕降临，琴川河两岸的咖啡馆飘出评弹爵士混搭的《秦淮景》，常熟戏曲文化的生命力，正以最接地气的方式生生不息。或许正如老艺人们所说：“戏要人接着唱，调要随时代改，但魂得守着虞山的根。”