冬至时节曲声暖：戏曲里的数九寒天

冬至时节曲声暖：戏曲里的数九寒天

冬至大如年。当北风裹挟着细雪掠过飞檐翘角，戏台上的锣鼓声愈发清亮。这个白昼最短的寒日，在戏曲艺术的回廊里，竟藏着许多温暖人心的故事。

一、古戏台上的冬至宴

元代南戏《拜月亭》第三十出对景含愁，蒋世隆与王瑞兰在冬至夜重逢。剧作家高明巧妙地将冬至特有的民俗融入剧情：台前供着冬至团子，旦角捧着热气腾腾的馄饨汤，生旦对唱时呼出的白气与戏台两侧的炭盆青烟交织。这种戏中节的表现手法，让观众仿佛能嗅到姜醋的辛香。

昆曲《白兔记》中的磨房产子一折，李三娘在冬至夜诞下咬脐郎。演员用颤抖的水袖表现寒风刺骨，又以突然拔高的咿呀声模拟婴儿啼哭。当刘知远策马踏雪寻妻时，鼓师用闷鼓模拟雪地马蹄声，月琴弹出冰棱碎裂的清脆，构成了立体的寒夜音画。

二、地方戏里的数九歌

河南越调《数九寒天》开场便是苍凉的坠胡声，老生踩着碎步登场，用丹田气唱出头九二九不出手。这出源自豫东民间的剧目，将农谚编成九段唱词，每段对应一个九，老艺人王广超独创的寒颤腔，在尾音处加入细密的抖音，活脱脱唱出北风钻衣领的刺骨感。

晋北秧歌戏《冬至祭祖》保留着原始傩戏元素。丑角戴着柳木雕的傩面，手持桃木剑绕场九周，象征驱散九重寒气。旦角们手持铜铃踏着十字步，唱腔里夹杂着当地方言里的节气古语，如冬节夜，舂米声等即将消失的民俗词汇。

三、节气戏的文化密码

戏台两侧常见的出将入相门帘，在冬至戏中会临时换成阳生阴极字样。这种细节暗合《周易》冬至一阳生的哲学，演员掀帘出场的动作被赋予阴阳转换的象征意义。老戏迷常说：看冬至戏要带棉袍，既指戏院寒气重，更隐喻戏曲能暖人心。

京剧《御碑亭》里王有道雪夜赶考的情节，原本与冬至无关。但程派传人李世济改编时，特意将故事时间改为冬至，让孟月华独守空房时的二黄慢板多了份孤寂清冷。这种艺术化的时间嫁接，反而深化了阴极阳生的主题。

当戏台上的更鼓敲过三更，冬至戏总会以团圆收场。这些穿越时空的曲调，不仅记录着先人对自然的敬畏，更承载着阳回阴尽的生命期盼。下次冬至听戏时，不妨细品那唱腔里暗藏的春讯，或许能听懂古人数着九九盼春归的那份诗意与坚韧。