锣鼓一响好戏开场——那些年我们追过的戏曲角儿

锣鼓一响好戏开场——那些年我们追过的戏曲角儿

三两步走遍天下，六七人百万雄兵，一方戏台演绎着千年悲欢离合。每当村口老槐树下支起红绸布幔，十里八乡的乡亲们便知道：今晚又有好戏看了！可您知道这些让人如痴如醉的戏到底该叫什么名堂吗？今天就带您掀开戏台幕布，看看那些藏在油彩下的门道。

一、京韵悠长看国粹

蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，这耳熟能详的京韵大鼓唱段里，藏着京剧脸谱的乾坤。1790年徽班进京，融合昆曲、秦腔等九腔十八调，在紫禁城的红墙黄瓦间孕育出这朵梨园奇葩。您要是见过梅兰芳先生的《贵妃醉酒》，定会惊叹那一招卧鱼衔杯的曼妙——贵妃醉眼迷离间，金步摇颤巍巍地衔起酒杯，仿佛从盛唐穿越而来的绝代风华。

想看正宗京剧？记得认准西皮二黄的唱腔，那是用丹田之气顶出来的金玉之声。前门外的广和楼里，至今还能听到老票友们跟着胡琴打拍子的喝彩声：好！

二、江南烟雨酿越音

钱塘江的潮水裹着吴侬软语，酿出了越剧这坛女儿红。1930年代的嵊州田埂上，女子科班的笃班敲着尺板、笃鼓，把《梁山伯与祝英台》唱成了江南烟雨里的永恒绝唱。您可知道，当年袁雪芬在《祥林嫂》里那双欲哭无泪的眼睛，曾让整个上海滩的观众哭湿了手帕？

越剧的四工调像丝绸般柔滑，小生执扇作揖时衣袂翻飞，花旦水袖轻扬间眼波流转。下次去杭州河坊街，别忘了在茶楼里点一折《追鱼》，看鲤鱼精如何用三寸金莲踏出千回百转的情愫。

三、黄梅时节采茶调

树上的鸟儿成双对～这熟悉的旋律来自大别山深处的采茶调。黄梅戏就像山野间恣意生长的映山红，带着泥土的芬芳。严凤英在《天仙配》中饰演的七仙女，那声带着哭腔的董郎，至今还在安庆的江面上飘荡。

想看原汁原味的黄梅戏，得去皖南的古戏台。老艺人们用竹梆子打着明快的节奏，旦角头上的绢花随着花腔颤动，仿佛能看见采茶姑娘们背着竹篓，在云雾缭绕的茶山上且歌且行的身影。

戏台上的幕布开开合合，生旦净末丑演绎着人间百态。这些流淌在血脉里的声腔，既是老祖宗留下的文化密码，也是每个中国人心中永远的精神原乡。下次再听见戏班子的锣鼓声，不妨停下脚步——或许那婉转的唱腔里，正藏着您故乡的月光。