豫韵流芳：中原大地的戏曲密码

豫韵流芳：中原大地的戏曲密码

在开封禹王台公园的晨光里，一群老人围坐在古戏台下，收音机里传出《花木兰》的唱段。我循着这咿呀的豫剧声走近，看见满头银发的王奶奶正闭着眼打拍子，布满皱纹的嘴角跟着旋律翕动。这一幕，揭开了我中原戏曲采风的序幕。

一、泥土里长出来的戏

在豫西巩义的窑洞村落，我遇见了八十二岁的豫剧老艺人赵金山。他的戏箱里珍藏着一把包浆油亮的枣木梆子，这是俺师傅传的，当年在黄河滩唱《穆桂英挂帅》，十里八乡的乡亲举着火把来听。老艺人布满老茧的指节敲击梆子，浑厚的梆子声在窑洞中回响，仿佛穿越时空的密码。

在宝丰马街书会遗址，当地文化馆馆长给我展示了清代戏曲抄本。泛黄的宣纸上，工整的毛笔字记载着《秦雪梅吊孝》的唱词，边角处留着不知哪位艺人的批注：此处要带哭腔。这些浸染着汗渍的戏本，记录着中原戏曲最原始的生态。

二、戏台上的中原表情

洛阳水席院的曲剧表演让我惊艳。当《陈三两》的旦角踩着三寸金莲碎步登场，台下正在剥蒜的大娘突然停住手，眼里泛起泪光。这种发源于南阳大调曲子的剧种，保持着地摊戏的鲜活，演员与观众的距离近得能看清眼角的油彩。

周口关帝庙的越调演出更显苍劲。老生一声四千岁你莫要羞愧难当，如金石裂帛。后台，年轻的武生正在往布靴里塞棉花——为了模仿老艺人走台的沉劲儿。这种源自先秦傩戏的古老剧种，至今保留着四股弦的独特伴奏。

三、永不落幕的乡音

在豫南光山的非遗工坊，我见到了90后传承人李晓冉。她将传统戏服纹样设计成文创丝巾，戏谑地说：要让年轻人觉得，穿戏元素不比穿潮牌跌份儿。她的抖音账号里，老腔新唱的豫剧片段获赞百万，评论区挤满求谱的年轻戏迷。

河南省戏曲档案馆的数字化工程令人震撼。4K摄像机正在录制老艺人的身段教学，声纹采集设备记录着濒临失传的塌腰腔。馆长指着一排服务器说：这些都是中原戏曲的基因库，我们要让传统活在当下，而不是封存在博物馆。

暮色中的郑州如意湖畔，戏迷自发组织的豫剧快闪正在上演。西装革履的白领、背着书包的学生、遛弯的大爷，用不同的嗓音合唱着刘大哥讲话理太偏。这此起彼伏的唱和，让古老的戏曲在钢筋森林里焕发新生。中原大地的戏曲密码，正以最鲜活的方式代代相传。